Galvenais vizuālās mākslas

W. Eugene Smith amerikāņu fotogrāfs

W. Eugene Smith amerikāņu fotogrāfs
W. Eugene Smith amerikāņu fotogrāfs

Video: THE WORLD OF W EUGENE SMITH 2024, Jūlijs

Video: THE WORLD OF W EUGENE SMITH 2024, Jūlijs
Anonim

W. Eugene Smith, pilnībā William Eugene Smith, iesauka Gene Smith (dzimis 20. decembrī, 1918, Wichita, Kanzasa, ASV, miris 15 oktobris 1978, Tucson, Arizona), Amerikas fotožurnālists atzīmēja viņa pārliecinoši foto-eseju, kas viņus raksturoja spēcīga empātijas izjūta un sociālā sirdsapziņa.

14 gadu vecumā Smits sāka izmantot fotogrāfiju, lai atbalstītu savus aeronavigācijas pētījumus, un gada laikā viņš bija kļuvis par divu vietējo laikrakstu fotogrāfu. Pēc gada viņš pameta koledžu, lai dotos uz Ņujorku. 1942. gadā Smits kļuva par žurnāla Life korespondentu un apskatīja daudzas no vissvarīgākajām Klusā okeāna kaujām, ieskaitot Tāravu, Saipanu, Guamu un Ivo Džimu. Viņš reiz teica, ka viņš redz savas fotogrāfijas no Otrā pasaules kara ne tikai kā transporta līdzekli, ar kuru var nodot ziņas, bet arī kā “spēcīgu emociju katalizatoru”, kas palīdzētu atklāt kara traģēdijas un neļautu tām atkārtoties. Viņš tika kritiski ievainots, apsekojot iebrukumu Okinavā 1945. gadā. Nākamo divu gadu laikā viņam tika veiktas 32 operācijas. 1947. gadā, līdz sāpīgās atveseļošanās beigām, viņš uzņēma savu pirmo fotogrāfiju kopš savainojuma. Šis skats ar pastaigu uz paradīzes dārzu kļuva par vienu no viņa slavenākajiem fotoattēliem, kad viņa bērni iegāja meža izcirtumos. Tā noslēdza ievērojamo fotoizstādi “Cilvēka ģimene”, kuru Edvards Šteihēns 1955. gadā organizēja Modernās mākslas muzejam Ņujorkā.

Smits atgriezās darbā Life Life 1947. gadā un 1949. gadā kļuva par Foto līgas prezidentu. Šajā laika posmā viņš sāka izcilu foto eseju sērijas, ieskaitot psiholoģiski ieskaujošo valsts ārstu (1948). Citā sērijā “Spāņu ciemats” (1951) ir ietverti daudzi viņa atmiņā paliekošie izdrukas. Smits vairākus mēnešus dzīvoja ciematā un ārpus tā, un viņa iegūtā izpratne un empātija skaidri redzama viņa fotogrāfijās par ciema ikdienas cīņu par dzīvības iegūšanu no izsmeltas augsnes. Pie citām nozīmīgām foto-esejām pieder medmāsa vecmāte (1951) un žēlsirdības cilvēks (1954), kurās attēloti attiecīgi divi cilvēki, piemājas vecmāte un doktors Alberts Šveicers, kas veltīti citu ciešanu atvieglošanai.

Smita augstā morālā un mākslinieciskā mērķa izjūta sāka izrādīties nesaderīga ar ievērojama, populāra žurnāla prasībām, un tāpēc viņš 1955. gadā aizgāja no dzīves, lai turpinātu ārštata darbu. 1956. gadā viņš sāka vērienīgu foto-eseju par Pitsburgas pilsētu. Gandrīz vienlaikus viņš uzsāka Ņujorkas ielu ainu fotogrāfiju sēriju, kas uzņemta no sava bēniņu loga Sestajā avēnijā. Daļa no sērijas tika publicēta žurnālā Life 1958. gadā ar nosaukumu “Drāma zem pilsētas loga”. Viņa fotogrāfiju grāmata Japāna - Attēlu nodaļa tika publicēta 1963. gadā.

Smita pēdējā lieliskā foto-eseja Minamata (1975) attiecas uz Japānas zvejnieku ciemata iemītniekiem, kuri cieta saindēšanās un rupjas kroplības dēļ no tuvējā ķīmijas uzņēmuma dzīvsudraba atkritumiem. Fotografējot šo projektu, viņu smagi sita vairāki vietējie rūpnīcas strādnieki, kuri bija pret atklāsmēm, kuras viņa kamera bija pakļauta. Plašu viņa darbu kolekciju 1976. gadā iegādājās Arizonas Universitātes Radošās fotogrāfijas centrs.