Alternatīvā roka mūzika

Alternatīvais roks, popmūzikas stils, kas veidots uz izkropļotām ģitārām un sakņots paaudžu neapmierinātībā un kas dominēja un mainīja roku laikā no 1991. līdz 1996. gadam. Tas plaši izplatījās, kad “Smaržo kā pusaudžu gars” - pirmais lielkoncerta singls no Nirvana, trio, kas atrodas Sietlā, Vašingtonā, ASV, kļuva par nacionālu hitu. Pēkšņi vecākas, grūtas un pat anarhiskas kustības, kā arī iepriekšējā desmitgadē izdarītais pats-koledžas roks popradijā ieguva bezgaumīgu pludmales galvu.

Ironiski, ka vairums alternatīvo rokeru ir dzimuši no piecdesmito gadu beigām līdz 60. gadu beigām un auguši 70. gados, kad tika pilnveidota studija un pilnveidota agrākā rokmūzika. Neatkarīgi no tā, vai bagātīgi pieejamās Bītlu melodijas vai Led Zeppelin bezmaksas ievārījumi, alternatīvajiem rokeriem visa mūzika šķita ierasta. Viņi ilgojās pēc kaut kā atšķirīga, kaut kā, izņemot to, ko līdz 80. gadu vidum pārāk precīzi sauca par klasisko roku. Tāpēc viņi uzskatīja, ka viņu interese par šādiem izlidojumiem pēc definīcijas būs nepopulāra.

Raugoties uz to, viņu atskaitīšana šķita saprātīga. Alternatīvie rokeri galu galā meklēja iedvesmu agrākajai kaprīza stilistu paaudzei Amerikas Savienotajās Valstīs un Lielbritānijā. No 1970. gadu mūziķiem viņi cienīja rupju Sex Pistols un Clash agresivitāti un daudzu citu starpā Velvet Underground, Stooges un Patti Smith māksliniecisko uzdrīkstēšanos. Astoņdesmito gadu mūziķu vidū alternatīvas partizāniskās attiecības ar tādiem amerikāņu jauniešiem kā Replacement un Hüsker Dü, joslām, kuras darbojās no viņu pašu garāžām un vēlāk kā daļa no arvien paplašinošā etiķešu un klubu tīkla, kas dalījās savās pārliecinošajās neatkarībās. Abas alternatīvo lomu modeļu paaudzes bija guvušas ļoti mazus panākumus, ja tādi bija. Izņēmums bija REM, uzskatot, ka tas ir savienojis abu gadu desmitu apbrīnojamās vērtības un lēnām guvis plaša mēroga panākumus uz pašas grupas īpašiem noteikumiem.

Tomēr līdz 80. gadu beigām mūzikas ainas Sietlā, Losandželosā un Čikāgā radīja jaunākus alternatīvus, kas vēlējās līdzsvarot stilistiskās neatkarības saglabāšanu un lielāku auditoriju. Turklāt ierakstu industrija, vienmēr karsta pēc kaut kā jauna, sāka ieguldīt šādos mērķos, tādējādi paaugstinot produkcijas vērtības. Holivudā Džeinas atkarība parakstīja līgumu ar Warner Brothers Records un izveidoja albumu Nothing's Shocking (1988), uz kura albuma viņi piedāvāja nepāra ģitāras toņus un izjauca metrus tikpat skaidri un spēcīgi, kā tas tika darīts jebkura klasiskā roka ierakstā. Gluži kā 1990. gadu sākumam, Smashing Pumpkins sāka savus ļoti veiksmīgos meklējumus, lai panāktu to, ko viņu basģitārists D'Arcy sauca par “skaisto mūziku, kas mainās” no daudzkrāsainajiem ģitāras toņiem, kas saplaisāja un saplaisāja. 1991. gadā Nirvana un producents Butch Vig izlaida “Smells Like Teen Spirit” no sava laikmeta 1991. gada albuma Nevermind. Tās ekspertu ģitāras izkropļojumu un slāņveida orķestrāciju milzīgais tiešums, ko ietekmē britu popgrupu, piemēram, Cure un My Bloody Valentine, organizētais troksnis, apliecināja, ka “grunge”, kad tiek saukta mūzika, kas balstīta uz šīm atgriezeniskās saites skaņām, kļūs par starptautiskā pop parādība.

Alternatīvie rokeri nebija rēķinājušies ar to, ka līdz tam laikam, kad Nirvana izlaida Nevermind, jaunajai roka auditorijai bija apnicis tās pašas skaņas, kuras mūziķi bija noraidījuši; dažas uzmundrinoši izcirstas Nirvana piezīmes un pēkšņi iepriekšējās desmitgades slidenā, digitāli metalizētā “matu roka” - tādu miljonu tirgojošu joslu kā Warrant un Poison skaņa - likās tik bezcerīgi caurspīdīgas kā spandekss bikses, kuras valkā šādas joslas. Neatkarīgi no tā, cik skaļi daži alternatīvie rokeri izteicās nicināt klasisko rock, kas bija pirms viņiem, tādas grupas kā Soundgarden un Screaming Trees patiesībā atkārtoja savas bērnības atmiņas par Bītlu un Led Zeppelin. Alternatīvie rokeri bija iecerējuši pašiem radīt mūziku; galu galā kustība radīja aizvainojošas un satrauktas paaudzes skanējumu.