Galvenais citi

Rietumu arhitektūra

Satura rādītājs:

Rietumu arhitektūra
Rietumu arhitektūra

Video: Diplomprojekts: Dzīvojamā apbūve "Rietumu vārti" Jelgavā. 2024, Jūnijs

Video: Diplomprojekts: Dzīvojamā apbūve "Rietumu vārti" Jelgavā. 2024, Jūnijs
Anonim

Augstā gotika

13. gadsimtā Eiropas mākslā pirmo reizi dominēja Francijas māksla un arhitektūra. Iemesli tam nav skaidri, kaut arī šķiet skaidrs, ka tie ir saistīti ar karaļa Luija IX (1226–70) tiesas ietekmi.

Apmēram 1220–30 bija jābūt skaidram, ka inženiertehniskā kompetence ir samazinājusi ēku izmērus līdz robežai, kuru pārsniedzot bija nedroši iet. Pēdējai no šīm gigantiskajām celtnēm, Beauvais katedrālei, bija postoša vēsture, kas ietvēra arī tās velvju sabrukšanu, un tā nekad netika pabeigta. Apmēram 1230. gadā arhitekti mazāk interesējās par izmēriem un vairāk interesējās par dekorēšanu. Rezultātā radās tā sauktais Rajonantas stils (no rožu loga izstarojošā rakstura, kas ir viena no stila spilgtākajām iezīmēm). Agrākie gājieni šajā virzienā bija Amjēnas katedrālē, kur kora triforijs un klīrenss tika uzsākti pēc 1236. gada, un Sendenī, kur pēc 1231. gada sākās transepts un nave. Arhitekti atvēra pēc iespējas lielāku sienas virsmu, iegūstot stiklojuma laukumi, kas veica no galvenās pasāžas augšdaļas līdz velvju virsotnei. Triforija galerijas un izciļņu apvienojums vienā lielā stiklotā laukumā, protams, vienojoši ietekmēja paaugstinājumus. Tas radīja sarežģītu izspēles modeļu spēli un uzreiz atklāja intensīva eksperimenta laikmetu tādā formā, kādā šiem modeļiem vajadzētu būt. Daudzi Rayonnant arhitektu sasniegumi ir ārkārtīgi lieliski, piemēram, divas transeptās fasādes, kas aizsākās 1250. gados, Notre-Dame, Parīzē. Šīs arhitektūras dekoratīvais efekts ir atkarīgs ne tikai no logu rāmjiem, bet arī no plēvju paraugu izplatīšanās pa akmens mūriem un no arhitektūras iezīmēm, piemēram, frontoniem.

Šīs attīstības vēsturē īpaša pieminēšanas vērta ir viena ēka - Sainte-Chapelle, Parīze (iesvētīts 1248). Šī bija Luija IX pils kapela, kas celta, lai tajā uzliktu iespaidīgu relikviju kolekciju. Tā ir Rayonnant ēka, jo tai ir milzīgi stiklojuma laukumi. Tās forma bija ārkārtīgi ietekmīga, un bija vairākas sekojošās “estestes-kapelas”, piemēram, Āhenē un Riomā, kuras bija skaidri veidotas pēc Parīzes parauga. Parīzes Sainte-Chapelle interjers ir ārkārtīgi grezns. Lai arī pati greznība noteica jaunus standartus, tās īpašības, zinātkāri, piederēja pagātnes vecumam. Stikls ir ļoti krāsains, mūra ir ļoti krāsota, un tajā ir daudz cirsts detaļas. Viena no 13. gadsimta otrās puses īpašībām ir tā, ka stikls kļuva gaišāks, samazinājās gleznošana, un cirsto rotājumu daudzums saruka. Tādējādi Sainte-Chapelle hronoloģiskajā kontekstā ir Janus veida ēka - Rayonnant tās arhitektūrā, bet savā ziņā tās rotājums ir vecmodīgs.

No daudzajiem mazākajiem Rayonnant pieminekļiem, kas pastāv Francijā, viens no vispilnīgākajiem ir Saint-Urbain, Troyes (dibināts 1262. gadā). Tur var redzēt virtuozitāti, ko praktizē arhitekti, spēlējoties ar trafaretu slāņiem, nospiežot vienu trafareta “ādu” pret otru.

Savā ziņā Rajonantas stils bija tehniski vienkāršs. Atkarībā no tā, kā tas notika, galvenokārt nevis no inženiertehniskajām zināšanām vai jutīguma, apstrādājot arhitektūras apjomus un masas, bet gan no manipulācijām ar ģeometriskām formām, kas parasti ir divās dimensijās, galvenie priekšnoteikumi bija rasēšanas tāfele un birojs.

Lielākā daļa valstu ražoja Raimonda stila versijas. Reinzemē vācieši uzsāka vienu no lielākajām Rayonnant ēkām, Ķelnes katedrāli, kura tika pabeigta tikai līdz 19. gadsimta beigām. Vācu masoni daudz tālāk nekā franči veica izsekošanas paraugu pielietošanu. Viena no sarežģītākajām esejām ir Strasbūras katedrāles rietumu fronte (sākotnēji plānota 1277. gadā, bet vēlāk pārveidota un pārveidota). Viena no Strasbūras un vācu Rayonnant arhitektūras iezīmēm bija pēdu pielietošana smailēm - piemēram, Freiburgā pie Breisgavas (smaile sākās ap 1330. gadu) un Strasbūras smailē, kas tika sākta ap 1399. gadu. Izdzīvo tikai daži šādi viduslaiku torņi. (kaut arī bieži tie tika pabeigti 19. gadsimtā).

No visām šī perioda Eiropas ēkām vissvarīgākā, iespējams, ir Prāgas katedrāle (dibināta 1344. gadā). Plānu saskaņā ar ierastajiem franču principiem izstrādāja pirmais mūrnieks Mathieu d'Arras. Kad viņš nomira 1352. gadā, viņa vietu ieņēma (1353–99) Petrs Parléř, ietekmīgākais mūrnieks Prāgā un masonu ģimenes loceklis, kas aktīvi darbojās Vācijas dienvidos un Reinzemē. Parléř ēka ietvēra dienvidu torņa un smailes sākumu, kas nepārprotami turpināja Reinzemes tradīcijas. Viņa oriģinalitāte meklējama eksperimentos ar velvju dizainu, no kuriem lielā mērā izriet vācu masonu virtuozie sasniegumi 15. gadsimtā.

Arī Londonā ir Rajonantas pieminekļi. Vestminsteras abatija pēc 1245. gada tika atjaunota pēc Henrija III rīkojuma, un 1258. gadā tika sākta Svētā Pāvila katedrāles austrumu gala pārbūve. Karalis Henrijs, bez šaubām, bija iedvesmojies no sava brāļa brāļa Francijas karaļa Luija IX darba Sainte-Chapelle un citur. Vestminsteras abatijai tomēr trūkst skaidru Rajonantas baznīcas līniju, galvenokārt tāpēc, ka, tāpat kā Sainte-Chapelle, tā bija ļoti izrotāta ar cirstiem akmens akmeņiem un ar krāsu.

Patiesībā angļu arhitekti ilgu laiku saglabāja priekšroku smago virsmu dekorēšanai; tādējādi, kad tika ievesti Rayonnant izšūšanas zīmējumi, tie tika apvienoti ar esošo koloniju, pievienoto šahtu un velvju ribu repertuāru. Rezultāts, kas varētu būt ārkārtīgi blīvs, piemēram, austrumu (vai Eņģeļu) korī (sācies 1256. gadā) Linkolna katedrālē un Ekseteras katedrālē (sācies pirms 1280. gada), tiek saukts par angļu dekorēto stilu, terminu, kas ir daudzējādā ziņā vienkāršošana. Sasniegtie interjera arhitektūras efekti (it īpaši Wells Cathedral katedrāles vai Sv. Augustine kora Bristoles koris) bija vairāk izgudrojoši nekā mūsdienu kontinentālās ēkas. Rotātā stila mūrnieku izgudrojuma virtuozitāte arī radīja eksperimentus ar trauku un velves dizainu, ko sagaidīja 50 gadi vai vairāk līdzīgu notikumu kontinentā.

Dekorētā angļu valoda tomēr nekad nebija īsti tiesas stils. Jau līdz 13. gadsimta beigām attīstījās arhitektūras stils, kas galu galā pārtapa par Rajonantas īsto angļu ekvivalentu, ko parasti sauc par Perpendikulāru. Pirmais nozīmīgais pārdzīvojušais Perpendikula stila paziņojums, iespējams, ir Glostera katedrāles koris (sācis darboties drīz pēc 1330. gada). Citi nozīmīgākie pieminekļi bija Svētā Stefana kapela, Vestminstere (sākusies 1292. gadā, bet tagad galvenokārt iznīcināta) un Jorkas Minsteres jūra (sākusies 1291. Gads).

Spānijā tika ražotas arī Raimondo ēkas: Leonas katedrāle (sākusies ap 1255. gadu), kā arī Toledo katedrāles nave un transepts, kurām abām ir vai bija raksturīgas pazīmes kā Francijas ēkām. Bet, tā kā Spānijas militāro arkāžu daļīgums (jau redzēts Toledo agrākajās daļās un Burgosā) joprojām pastāvēja, diez vai var frančus klasificēt trīs nozīmīgākās šī perioda katedrāles: Gerona (sākusies ap 1292. Gadu), Barselona (sākusies 1298.) un Palma de Maljorka (sākusies ap 1300. gadu). Patiesībā tās ir tik individuālas, ka tās ir grūti klasificēt, kaut arī ārsienu plānošanas un stiprināšanas īpatnības tām piešķir zināmu līdzību ar Francijas Albi katedrāli (sākusies 1281. gadā).

Gadsimta beigās franču ideju ietekme izplatījās ziemeļu virzienā uz Skandināviju, un 1287. gadā franču arhitektus uzaicināja uz Zviedriju, lai atjaunotu Upsalas katedrāli.

Itāļu gotika (aptuveni 1200–1400)

Attīstot gotisko stilu, Itālija ziņkārīgi stāvēja atšķirībā no pārējās Eiropas. Pirmkārt, acīmredzamākās itāļu gotikas stila attīstības tendences notika salīdzinoši vēlu - 13. gadsimtā. Otrkārt, lai gan lielākajā daļā Eiropas valstu mākslinieki ar saprātīgu ticamību imitēja arhitektūras stilus, kas galvenokārt iegūti no Francijas ziemeļdaļas, viņi Itālijā to darīja reti. Daļēji tas notika ģeogrāfisko un ģeoloģisko faktoru dēļ. Figurālajā mākslā bizantiešu Konstantinopoles un klasiskās senatnes apvienotajai ietekmei joprojām bija daudz lielāka loma Itālijā nekā valstīs, kas atrodas uz ziemeļiem no Alpiem. Turklāt itāļu arhitektūras stilu izlēmīgi ietekmēja fakts, ka ķieģelis, nevis akmens, bija visizplatītākais būvmateriāls, bet marmors - visizplatītākais dekoratīvais materiāls.

Itāļu mākslas atšķirtspēja parādās, tiklīdz ir izpētīta arhitektūra. Divpadsmitā gadsimta ēkām, piemēram, Laon, Chartres vai Saint-Denis, kuras ziemeļos šķiet tik nozīmīgas, Itālijā faktiski nebija atdarinātāju. Tiešām, ēkas ar romānikas stilu, piemēram, Orvieto katedrāle (sākusies 1290. gadā), joprojām tika būvētas 13. gadsimta beigās. Tomēr itāļi nezināja par to, kādai pēc Francijas normām vajadzētu izskatīties liela baznīca. Tiek apslacītas baznīcas, kas pieder gadsimta pirmajai trešdaļai un kurām piemīt ziemeļnieciskas pazīmes, piemēram, piestiprinātas (daļēji sienas iedziļinātās) šahtas vai kolonnas, kroketa galvaspilsētas, smailās arkas un rievotās velves. Daži no tiem bija cistercieši (Fossanova, iesvētīti 1208), citi bija laicīgi (Sant'Andrea, Vercelli; dibināts 1219). Lielāko Itālijas 13. gadsimta baznīcu, piemēram, Orvieto katedrāles un Santa Croce Florencē (sākums 1294), galvenā kopīgā iezīme bija to arkādes lielums, kas piešķir interjeriem plašu sajūtu. Tomēr baznīcas ļoti individuāli atšķiras no franču modeļa.

Ciktāl Raimonda arhitektūra īpaši attiecas uz manipulācijām ar divdimensiju modeļiem, itāļu masoni izstrādāja savu stila versiju. Šajā kontekstā, piemēram, Orvieto katedrāles fasāde (sākusies 1310. gadā) ir Rajonanta; Sjēnas katedrāles priekšpuse tika plānota kā Raimonda fasāde, un Florences katedrāles (dibināta 1334. gadā) Campanile jeb brīvi stāvošais zvanu tornis ir Rayonnant tādā mērā, ka visa tā iedarbība ir atkarīga no marmora raksta veidošanas (kas tradicionāli tiek piedēvēts gleznotājam Giotto). Visbeidzot, varbūt ir likumīgi redzēt Filippo Brunelleschi 15. gadsimta arhitektūru kā šīs tendences turpinājumu - sava veida florenciešu ekvivalentu, iespējams, angļu perpendikulārajam stilam. Bet pirms 15. gadsimta itāļu arhitektūras attīstībai nekad nav ziemeļu arhitektūras loģikas vai mērķa.

Lai arī pārbūvētā Milānas katedrāle pēc plāna un vispārēja rakstura ir itāliešu, tās dekoratīvais raksturs galvenokārt ir iegūts no ziemeļiem, iespējams, no Vācijas. Ārpuse ir pārklāta ar rotājumiem, kas padara Milānas katedrāli līdzīgāku Rayonnant ēkai nekā jebkura cita liela baznīca Itālijā.

Vēlā gotika

15. gadsimtā vismodernākais arhitektūras eksperiments notika Vācijas dienvidos un Austrijā. Vācu masoni, kas specializējušies velvju dizainā; un, lai iegūtu pēc iespējas lielāku griestu platību, viņi galvenokārt uzcēla zāles baznīcas (tips, kas bija populārs visā 14. gadsimtā). Svarīgas zāles baznīcas pastāv Landshutā (Sv. Mārtiņa un Spitalkirče, ap 1400. gadu) un Minhenē (Dievmātes baznīca, 1468–1888). Velves modeļus veido galvenokārt taisnas līnijas. Tomēr 15. gadsimta beigās šāda veida dizains ļāva izliekties modeļiem, kas bija izvietoti divos atšķirīgos slāņos. Jaunais stils īpaši attīstījās Eiropas austrumu apgabalos: pie Annabergas (Sv. Annas, sākusies 1499. gadā) un Kuttenberga (Sv. Barbaras, 1512. gads).

Šādai virtuozitātei nebija konkurentu citur Eiropā. Tomēr citām jomām bija atšķirīgas iezīmes. Perpendikulārais stils ir vēlīnās gotikas fāze, kas raksturīga tikai Anglijai. Tā raksturīgā iezīme ir ventilatora velve, kas, šķiet, ir sākusies kā interesants Raimonda idejas turpinājums Glosteras katedrāles klosteros (sākusies 1337. gadā), kur velvē tika ievietoti izsekošanas paneļi. Vēl viens nozīmīgs piemineklis ir Kenterberijas katedrāles nava, kas tika uzsākta 1370. gadu beigās, bet stils turpināja attīstīties, izmantojot īsceļu paneļus, kuru tendence kļūt blīvāka. Svētā Jura kapela Vindzora (ap 1475–1500) ir interesanta prelūdija Henrija VII kapelas Vestminsteras abatija greznumam. Daži no labākajiem vēlu gotikas sasniegumiem ir zvanu torņi, piemēram, Kenterberijas katedrāles šķērsošanas tornis (aptuveni 1500).

Francijā vēlo gotiku vietējo stilu parasti sauc par Flamboyant, sākot ar liesmām līdzīgām formām, kuras bieži pieņem trafarets. Stils būtiski nepalielināja arhitektūras iespēju klāstu. Piemēram, vēlīnās gotikas velves parasti nav ļoti izsmalcinātas (viens no izņēmumiem ir Senpjērs Kajenā [1518–45], kurā ir kulonu priekšnieki). Bet logu izšūšanas attīstība turpinājās un līdz ar to arī sarežģītu fasāžu izstrāde. Lielākā daļa nozīmīgo piemēru ir Francijas ziemeļdaļā, piemēram, Sent-Maklou Ruānā (ap 1500–14) un Notre-Dame Alensonā (ap 1500). Francija izgatavoja arī vairākus pārsteidzošus 16. gadsimta torņus (Rouen un Chartres katedrāles).

Spānijas lielo baznīcu ievērojamākā iezīme ir Burga ietekmes noturība un milzīgo iekšējo arkāžu daļīgums. Tas joprojām ir skaidrs vienā no pēdējām lielajām gotikas baznīcām, kas tiks uzceltas, - Salamankas Jaunajā katedrālē (sākusies 1510. gadā). Līdz tam laikam spāņu arhitekti jau bija izstrādājuši savas sarežģītās velvju formas ar līkločiem. Kapilla del Condestable Burgosas katedrālē (1482–1994) sniedz izsmeļošu Spānijas Flamboyant piemēru, tāpat - plašākā mērogā - Segovijas katedrāli (sākusies 1525. gadā).

Portugālē valdnieka Manuela Laimīgā laikā (1495–1521) notika galīgā gotiskās arhitektūras ziedēšana. Daudzu vēlu gotisko Ibērijas arhitektūras fantastiskais raksturs ir ieguvis vārdu Plateresque, kas nozīmē, ka tas ir kā sudrabkaļa darbs. Izmantotie dekoratīvie elementi bija ārkārtīgi neviendabīgi, un populāras bija dienvidu izcelsmes arābu vai mudejāra formas. Galu galā 16. gadsimtā tika pievienoti antīkie elementi, veicinot renesanses stila attīstību. Šie ziņkārīgie hibrīda efekti tika pārstādīti Jaunajā pasaulē, kur tie parādās agrākajā Eiropas arhitektūrā Centrālamerikā.