Ritmiskais režīms, viena no mūzikas teorētisko abstrakciju grupām, kuras mērķis ir uztvert un kodificēt 12. un 13. gadsimta beigu franču (galvenokārt Parīzes) polifonijas galvenos ritmiskos modeļus. Šie raksti ir novērojami vienkāršākajos laika fragmentos un atsevišķos to segmentos, piemēram, organum, clausula, Conductus vai motet, kaut arī sistēma ne vienmēr attiecas uz sarežģītākiem darbiem.
Viduslaiku teorētiķi nebija pilnībā vienisprātis par to, cik modeļus bija jāklasificē vai kā tie jāiesniedz. Tomēr lielākā daļa rakstīja sešos modeļos, kurus var uzskatīt par analogiem vienkāršākiem dzejas skaitītājiem - I (troheja), II (iamb), III (daktils), IV (anapest), V (spondee) un VI (tribrach). Laika agrīnais apzīmējums grupēja atsevišķus laukumus saliktos simbolos, kas pazīstami kā ligatūras, un paredzētos ritmus apzīmēja ar standartizētiem ligatūru modeļiem, nevis ar individualizētām notu formām. Agrākā ritmisko vērtību terminoloģija, garā (longa) un breve (brevis), visticamāk, tika iegūta no metrikas vārdu krājuma. (Plašāku informāciju par ligatūru apzīmējumiem mūzikas vēstures kontekstā skatiet piezīmēs: Rietumu personāla notācijas evolūcija.)
12. gadsimtā lielākās daļas notificētās mūzikas temps bija pietiekami ātrs, ka ilgi sekoja breve, lai apvienotu pamata impulsu, kam savukārt bija trīsdaļīgs dalījums. Šie pamata impulsi parasti tika sagrupēti divās daļās. Līdz 13. gadsimta beigām temps bija palēninājies līdz līmenim, ka garais un breve kopā bija līdzvērtīgi trim impulsiem ar iegūto trīskāršo mērītāju. Mūzikā attīstījās sarežģītāki ritmiskie raksti, un notācija sasniedza tās lietderības robežu. Līdz 13. gadsimta vidum tika izveidoti atsevišķi simboli četrām laika vērtībām; galu galā tie nodrošināja pamatu elastīgākai, daudzveidīgākai ritmiskai notācijai un lika pamatus mūsdienu sistēmai.
