Renesanses, baroka un klasiskā periodi
Idiophones
Papildu idiofoni tika izmantoti no renesanses laikiem. Ksilofonu, kas plaši izplatīts visā Āzijā un Āfrikā, 1529. gadā ilustrēja komponists un mūzikas teorētiķis Martins Agricola. 1618. gadā Praetorius attēloja diatoniski noregulētu instrumentu ar 15 stieņiem no 15 līdz 53 cm (6 līdz 21 collas) garumā. Tas palika maz izmantots, līdz flāmu kariljneši to apvienoja ar tastatūru un 17. gadsimta pirmajā pusē pārveidoja par prakses instrumentu. Vecākā forma palika tautas instruments, galvenokārt Vācijā un tās austrumos.
Rietumos gongi vienmēr tika uzskatīti par eksotiskiem instrumentiem: lai gan vārds gongs bija pazīstams 16. gadsimtā, tā lietošana vairs netika ierakstīta līdz 1791. gadam, kad to pirmo reizi orķestra mūzikā izmantoja franču komponists Fransuā-Jozefs Gosseks. Kopš tā laika Giacomo Meyerbeer, Pjotrs Ilyich Tchaikovsky un citi orķestra partitūrās par nenoteiktu skaņuplašu gongus ir apstādinājuši efektu.
Simboliski šķietami tika aizmirsti Renesanses laikā; tie atkal parādās vācu komponista Nikolaja Ādama Strungka operā Estere (1680), lai nodrošinātu vietējo krāsu, taču šķiet, ka tie nav vispārēji izmantoti, kamēr turku janisāriešu mūzikas trakums gadu simtu vēlāk apķēra Eiropu. Kristofs Gluks izmantoja šķīvjus Iphigénie en Tauride (1779), tāpat kā Volfgangs Amadejs Mocarts Die Entführung aus dem Serail (1782; Nolaupīšana no Seraglio) un Džozefs Haidns savā simfonijā Nr. 100 (Militārā simfonija) apmēram 11 gadus vēlāk. Līdz Ludviga van Bēthovena laikam viņi bija ieguvuši pastāvīgu vietu orķestrī.
Zvani kļuva lielāki, līdz lielākais jebkad saražotais cara Kolokol III (Imperators Bell III; 1733–35) Maskavā, kas svēra apmēram 180 000 kg (400 000 mārciņas), izrādījās pārāk apgrūtinošs un smags, lai karājas. Puslodes forma tika pamesta jau agri, kad zvani kļuva lielāki, un to kulminācija bija torņu pārnēsāti kariloni, ko radīja liešanas metožu un mehanizācijas progress. Piebalsotie zvani tika savienoti ar pilsētas pulksteņiem un pēc tam karājās atsevišķos zvanu torņos, kā arī ārējo āmuru - ķīniešu izcelsmes - mehānismu zvanu sitšanai. Kariljoniem Zemās valstīs un Francijas ziemeļdaļās bija arī viens no pirmajiem glabātās programmas piemēriem. Liela koka muca vai metāla cilindrs, kas griežas pēc svara un skriemeļa, kas ir aprīkots ar atbilstoši novietotiem dzelzs tapām, kas norāda melodiju; mietiņi aktivizēja sviras un domkratu darbu, atbrīvojot āmurus, kas skāra zvanus. Korāla prelūdijas, himnas un populāras melodijas paziņoja dienas laiku Eiropas kariljonos, savukārt Lielbritānijā to pašu lomu izpildīja īsas skaņas signālu sekvences, kuras aktivizēja pulkstenis. Turklāt britu torņu zvani varētu tikt ieslēgti “izmaiņās” - matemātiskas permutācijas sērijās - uz mirušajiem karinātiem zvaniem. (Sk. Zvana maiņas maiņu.) Mazo zvaniņu loma kļuva nenozīmīga, kaut arī dažās pasaules daļās zvanu zvanīšana bija (un joprojām ir) hobijs.
Metalofoni sasniedza Ziemeļeiropu no Indonēzijas 17. gadsimta otrajā pusē, un, tāpat kā ksilofoni, tos ātri pieņēma kariljonieriem. Gan zemākajās valstīs, gan reģionos, kur šādi instrumenti no turienes izplatījās, stieņiem izmantojamo tēraudu. Georgs Fridrihs Hendelis 1739. gadā savā oratorijā Sauls un atdzīvinot Acisu un Galateju (1718) izmantoja speciāli konstruētu instrumentu ar tastatūru aktivizējamiem āmuriem; vēl viens, sitiens ar sitēju, ir atrodams Mocarta grāmatā Die Zauberflöte (1791; Burvju flauta).
Noplūkti idiofoni kļuva nozīmīgāki pēc viduslaikiem. Ebreju arfas bija daļa no regulārā instrumentu tirgotāju krājuma 16. un 17. gadsimtā, un 18. gadsimta vidū tiek pieminēta vairāku juvelieru arfu spēlēšana. Vairākus no šiem mazajiem instrumentiem, kas apvienoti vienā kadrā, 18. un 19. gadsimta beigās spēlēja virtuozi, un tie guva milzīgu popularitāti. Mūzikas pulksteņu miniatūrizācijas rezultātā tika izveidots mūzikas kaste, noplūkts idiofons ar metāla ķemmes mehānismu, kas izgatavots no aptuveni 1770. gada, galvenokārt Šveicē. Savā ziedojumā - no 1810. līdz 1910. gadam - tas bija ārkārtīgi populārs sadzīves instruments ar operu āriju, tautasdziesmu, populāru skaņdarbu un valsu (pēc gadsimta vidus) repertuāru. 19. gadsimta beigās tas tika pārveidots par brīvo niedru aerofonu (pūšaminstrumentu), aizstājot metāla ķemmi ar brīvām niedrēm, bet abas formas novecoja fonogrāfs un jaunākās tehnoloģijas.
18. gadsimtā tika ieviesti vairāki berzes idiofoni, starp kuriem bija Johanna Vailda (v. 1740) vijole ar noregulētiem nagiem, kas bija vijoti ar vijoles loku. Laikposmam raksturīgāki bija berzes stieņu instrumenti, kas radās vācu akustika Ernsta Chladni 18. gadsimta beigās veikto eksperimentu rezultātā, īpaši tie, kas saistīti ar vibrāciju pārnešanu ar berzi. Pats Chladni instruments, 1790. gada eifons, un Čārlza Klaggeta apmēram tā paša laika autons bija pirmie modeļu sērijā, daži ar klavieru klaviatūru un horizontālu berzes cilindru vai konusu darbojās uz vertikāliem stieņiem, bet citi ar stieņiem, kurus skāra spēlētāja pirksti vai noliecami ar nepārtrauktu loku.
Mūzikas brilles ir ievērojami vecākas: Āzijas noregulētie metāla kausi vai bļodas (dažreiz Indijā tiek spēlēti kā berzes trauki) Eiropā tika pārveidoti par noregulētām brillēm, un tie pirmo reizi ir redzami itāļu mūzikas teorētiķa Frančino Gafori “Musica theoryica” (1492). Pēc tam viņus dzird ar pārtraukumiem, līdz tie parādās uz priekšu 18. gadsimta vidū kā koncertinstrumenti. Ar graduētu izmēru glāžu diskiem, kas satur pietiekami daudz ūdens, lai tos noskaņotu, ierīvēja spēlētāja samitrinātos pirkstus. Līdz 1760. gadiem viņi bija piesaistījuši amerikāņu zinātnieka un filozofa Bendžamina Franklina uzmanību, kurš sāka tos pārveidot par efektīvāku un, pats galvenais, polifonisku (daudzbalsīgu) instrumentu, kuru viņš sauca par armoniku - tagad pazīstamu kā stiklu harmonika. Tā popularitāte bija tūlītēja. Tam tika uzrakstīts Mocarta Adagio und Rondo K 617, tāpat kā viņa Adagio für Harmonika K 356, kas tika izpildīti 1791. gadā. Centieni to apvienot ar klaviatūru baudīja tikai tuvojošos modi. Starp pēdējiem, kas par to rakstīja, bija franču komponists Hektors Berliozs savā 1830. gada orķestra fantāzijā Šekspīra filmā The Tempest; desmit gadus vēlāk to aizvietoja augošā bezmaksas niedru ģimene.
