Ģertrūde Šteina (dzimusi 1874. gada 3. februārī, Allegheny City [tagad Pitsburgā], Pa., ASV - mirusi 1946. gada 27. jūlijā, Neuilly-sur-Seine, Francija), avangarda amerikāņu rakstniece, ekscentriska un pašpietiekama stila ģēnijs, kura Parīzes mājas bija salons vadošajiem māksliniekiem un rakstniekiem laika posmā starp I un II pasaules karu.
Pēta
100 Sievietes
Iepazīstieties ar ārkārtas sievietēm, kuras uzdrošinājās priekšplānā izvirzīt dzimumu līdztiesību un citus jautājumus. No apspiešanas pārvarēšanas, noteikumu pārkāpšanas, pasaules pārdomāšanas vai sacelšanās, šīm vēstures sievietēm ir stāsts.
Šteina bērnībā pavadīja Vīnē un Passijā (Francija), kā arī meitenību Oaklandē, Kalifā. Viņa iestājās sieviešu koledžu apmācības biedrībā (1894. gadā tika pārdēvēta par Radcliffe koledžu), kur kopā ar filozofu Viljamu Džeimsu studēja psiholoģiju un uzņēma viņu grādu 1898. gadā. Viņa mācījās Džona Hopkinsa medicīnas skolā no 1897. līdz 1902. gadam, pēc tam kopā ar vecāko brāli Leo vispirms pārcēlās uz Londonu un pēc tam uz Parīzi, kur varēja dzīvot ar privātiem līdzekļiem. Līdz 1909. gadam viņa dzīvoja kopā ar Leo, kurš kļuva par izcilu mākslas kritiķi; pēc tam viņa dzīvoja kopā ar savu mūža pavadoni Alī B. Toklasu (1877–1967).
Šteina un viņas brālis bija vieni no pirmajiem laikmeta kubistu un citu eksperimentālo gleznotāju darbu kolekcionāriem, piemēram, Pablo Pikaso (kurš gleznoja viņas portretu), Henri Matisse un Georges Braque, no kuriem vairāki kļuva par viņas draugiem. Viņas salonā viņi satikās ar ekspatriētiem amerikāņu rakstniekiem, kurus viņa sauca par “Pazudušo paaudzi”, ieskaitot Šervudu Andersonu un Ernestu Hemingveju, kā arī citiem viesiem, kurus piesaistīja viņas literārā reputācija. Viņas literārie un mākslinieciskie spriedumi tika cienīti, un viņas piezīmes par iespēju varēja radīt vai iznīcināt reputāciju.
Savā darbā viņa mēģināja paralizēt kubisma teorijas, īpaši koncentrējoties uz šī brīža izgaismošanu (kurai viņa bieži paļāvās uz pašreizējo perfekto saspringumu) un nedaudz daudzveidīgo atkārtojumu izmantošanu un ārkārtēju vienkāršošanu un sadrumstalotību. Labākais viņas rakstīšanas teorijas skaidrojums ir atrodams esejā Kompozīcija kā paskaidrojums, kuras pamatā ir lekcijas, kuras viņa lasīja Oksfordas un Kembridžas universitātēs un kas tika izdota kā grāmata 1926. gadā. Starp viņas darbiem, kurus vissmagāk ietekmēja Kubisms ir Tender Buttons (1914), kas sadrumstalotību un abstrakciju pārnes galējībā.
Viņas pirmā izdotā grāmata “Trīs dzīvības” (1909), trīs strādnieku šķiras sieviešu stāsti, tiek saukta par nelielu šedevru. Gada kompozīcija “The Making of Americans”, kas tika uzrakstīta 1906. – 11. Gadā, bet netika publicēta līdz 1925. gadam, bija pārāk sarežģīta un neskaidra vispārējiem lasītājiem, kuriem viņa galvenokārt palika tādu rindu autore kā “Roze ir roze ir roze ir roze. ” Viņas vienīgā grāmata, kas ļāva sasniegt plašu sabiedrību, bija Alises B. Toklas autobiogrāfija (1933), patiesībā pati Šteinas autobiogrāfija. Viņas četru svēto trīs aktos (1934) izrāde Amerikas Savienotajās Valstīs, kuru komponists Virgiils Tomssons bija veidojis operā, noveda pie triumfālas amerikāņu lekcijas turnejas 1934. – 35. Tomsons arī uzrakstīja mūziku savai otrajai operai “The Mother of Us All” (publicēta 1947. gadā), kuras pamatā ir feministes Sūzenas B. Entonijas dzīve. Viens no Šteina agrīnajiem īsiem stāstiem, “QED”, pirmo reizi tika publicēts žurnālā Lietas, kā viņi ir (1950).
Ekscentriskais Šteins nebija pieticīgs savā pašnovērtējumā: “Einšteins bija gadsimta radošais filozofiskais prāts, un es esmu bijis gadsimta radošais literārais prāts.” Parīzē viņa kļuva par leģendu, it īpaši pēc tam, kad pārdzīvoja vācu okupāciju Francijā un sadraudzējās ar daudzajiem jaunajiem amerikāņu karaspēkiem, kuri viņu apmeklēja. Viņa rakstīja par šiem kareivjiem Brewsie un Willie (1946).
