Claus Sluter, Klauss arī uzrakstīti Klāss vai Klaas (dzimis c. 1340, Hārlema ?, Holland [tagad Nīderlandē] -died starp 24. septembrī, 1405, un janvāris 30, 1406, Dijon, Burgundijas [tagad Francijā]), ietekmīgais agrās nīderlandiešu tēlniecības meistars, kurš pārgāja ārpus tā laika dominējošās franču garšas un ļoti individuālās monumentālās, naturālistiskās formās. Klausa Slutera darbi reālismu piepilda ar garīgumu un monumentālu varenību. Viņa ietekme bija plaša gan 15. gadsimta Ziemeļeiropas gleznotāju, gan tēlnieku vidū.
Sluters ir dzimis 14. gadsimta vidū, un tas ir pazīstams ar viņa darbiem, nevis par viņa personas stāstiem. Tiek uzskatīts, ka viņš ir Klāss de Slutere van Herlam (Hārlema), kurš tika uzskaitīts Briseles akmeņkaļu ģildes dokumentos apmēram 1379. gadā. No hercoga arhīviem zināms, ka viņš 1385. gadā ienācis hercoga Filipa II kalpojumā. no Burgundijas, kurš gadsimta pēdējās desmitgadēs bija Nīderlandes valdnieks un Francijas regens. Filips 1383. gadā Dijonā nodibināja Carthusian Champmol klosteri un padarīja savu kapelu par dinastijas mauzoleju, kuru rotāja Slutera skulptūra.
Visas izdzīvojušās skulptūras, par kurām zināms Slutera darbs, tika izgatavotas Filipam. Divas kompozīcijas joprojām ir atrodamas Šampolē: skaitļi uz centrālā staba, kas sadalīja kapelas portālu, parāda hercogu un hercogieni, ko viņu patrons svētais Jānis Kristītājs un Katrīna pasniedza Jaunavai un Bērnam; klosterī esošā “Mozus aka” sastāv no urbuma galvas paliekām, kuras bija nolīdzinājusi grupa, kas parādīja Kristus Golgātu. Otrs paliekošais darbs ir paša hercoga kapa piemineklis, kas kādreiz stāvēja kapelā pie Šampeles, bet kas ir atkal salikts Dižonas Tēlotājmākslas muzejā.
Dižonas arhīvos ir sniegta informācija par Slutera skulptūru komisijām. 1389. gadā viņš nomainīja Žanu de Marvilu par galvenā hercoga tēlnieku, un tajā gadā viņš sāka griezt portāla skulptūras, kas bija plānotas jau 1386. gadā. Viņš nomainīja portāla sabojāto centrālo baldahīnu un līdz 1391. gadam bija pabeidzis baznīcas statujas. Jaunava un bērns un abi svētie. Līdz 1393. gadam hercogienes statuja bija pabeigta, un tiek uzskatīts, ka arī hercoga statuja toreiz bija pabeigta. 1395. gadā viņš izveidoja Glābšanas kopas grupu un 1396. Gadā atveda Dižonam savu brāļadēlu Klausu Verve un tēlniekus no Briseles, lai palīdzētu viņa daudzajās hercogistes komisijās. Hercoga kapa arhitektūras daļa bija pabeigta līdz 1389. gadam, bet tikai divas skulpturālās kompozīcijas sēru figūras bija gatavas, kad hercogs nomira 1404. gadā. Filipa dēls, hercogs Jānis Bezbailīgais, 1404. gadā noslēdza līgumu par sava tēva kapa pabeigšanu. četrus gadus, bet Slutera brāļadēls to nepabeidza līdz 1410. gadam, un viņš to izmantoja par paraugu paša hercoga Jāņa kapam. (Daudzas sēru figūras ap pamatni ir tā, kas ir Slutera darbs, lai gan viņa precīzā ieguldījuma noteikšanas problēma ir sarežģīta, jo abas kapenes Francijas revolūcijā tika izjauktas un plaši atjaunotas no 1818. līdz 1823. gadam.)
Sluters, mākslas novators, pārspēja dominējošo franču gaumi ar graciozām figūrām, smalku un elegantu kustību un šķidruma kritieniem. Veicot darbu ar masu, viņš arī pārcieta rūpes par izteiksmīgiem apjomiem, kas redzami Andrē Beauneveu, izcilā laikmeta, kurš strādāja Filipa brāļa Žana, hercoga de Berija skulptūrās. Slutera formu varenību var paralizēt tikai flāmu gleznojumā (autori van Eycks un Roberts Kampins) vai itāļu skulptūrā (Jacopo della Quercia un Donatello) vairākas desmitgades vēlāk.
Tagad Šampoles kapelas portāls ir nedaudz sabojāts (trūkst Jaunavas skeptra, tāpat kā eņģeļiem, kas reiz bijuši bērna skatiena priekšmets, kas satur Kaislības simbolus). Šo darbu, kaut arī to sāka Marvilla, vajadzēja pārveidot Sluterim, kurš stingri noteica skaitļus pirms arhitektūras, ar kuru tie, šķiet, ar nodomu nav cieši saskaņoti, un durvju aile kļūst par fona dievinošajam hercoga Filipa un viņa sievas pārim. Tādējādi tradicionālais portāla dizains tiek pārveidots par attēlu, kurā arhitektūra ir kļuvusi par foliju, par figurālā triptiha ietvaru. Projektējošās nojumes un noapaļotie korbeļi, kas cirsti ar figūrām, dziļiem griezumiem un virpuļojošām drapējumiem, atbalsta Slutera dinamisko dabiskumu. Šī ir smaga, masīva māksla, kurā dominē lielas, sabalansētas formas.
Sešpusīgajā “Mozus akā”, kurai tagad trūkst tās kroņojošās Golgātas grupas, kas kopumā to padarīja par “dzīvības strūklakas simbolu”, tiek parādīti seši dzīvības lieluma pravieši, kuriem ir grāmatas, rullīši vai abi. Skaitļi, sākot ar Mozu, virzās pretēji pulksteņrādītāja virzienam uz Dāvidu, Jeremiju, Cakariju, Danielu un Jesaja. Mozus tika novietots tieši zem Kristus sejas, un Jāņa Kristītāja tēva Cakarijas atrašanās bija Jēzus aizmugurē, jo tas bija priekštecis. Cakarija skumji skatās uz leju, kad Daniēls enerģiski norāda uz saviem pareģojumiem. Daniēla otrā pusē, kas kalpo Daniela kaislīgā temperamenta līdzsvarošanai, ir mierīgi atspoguļojošais Jesaja. Šis salīdzinājums atklāj, ka Sluters izmanto mainīgus naturālistiskos līdzsvarus. Golgātas Kristus galvas un rumpja fragments atklāj atturīgas izteiksmes spēku un intensitāti, kas atspoguļo milzīgo varenību. Ciešanas un atkāpšanās ir sajaukti, jo pieres ir adītas, kaut arī sejas šaurā un novājētā sejas apakšdaļa ir mierīga un bez muskuļu stresa. “Moza akas” sākotnēji vairākās krāsās gleznoja Žans Malūels, hercoga gleznotājs, un apzeltīja Ķelnes Hermans. Kompozīcijas figūras dominē arhitektūras ietvarā, bet arī pastiprina atbalsta sajūtu, ko konstrukcija sniedz, pateicoties to kustības lielumam.
Slutera jaunākais saglabātais darbs - Filipa Boldāņa kapa - vispirms tika pasūtīts no Žana de Marvila, kurš ir atbildīgs tikai par arkādes galeriju, kas atrodas zem Dinantas melnā marmora kapu plāksnes. Sēru gājienu veidoja četrdesmit figūras, katra apmēram 41 collas (16 collas) un kuru vai nu izstrādāja, vai izpildīja Sluters. Ne visi skaitļi joprojām atrodas kapā; trīs ir pazaudēti, trīs atrodas Klīvlendas mākslas muzejā, bet viens atrodas Francijas privātajā kolekcijā. Viņi kalpoja par modeļiem Slutera brāļadēlam Klausam de Verve, Huanam de la Huerta un citiem māksliniekiem skulptūru kapa pieminekļiem Francijā un ārpus tās robežām. Sluters neizgudroja sēru gājienu, kā arī neveidoja uzstādījumu. Bet viņš skaitļus uzskatīja par pleirantiem (raudātājiem), no kuriem divi nav līdzīgi; daži atklāti pauž savas bēdas, citi satur savas bēdas, bet visi tiek atvilkti ar smagu vilnu, drapējot apģērbus, kas ik pa laikam plīvurina nolocītu galvu un seju, lai nodotu slēptu sēru. Garīgais un naturālists vienā, Sluters skulptūrā iezīmēja augošo izpratni par individualizēto dabu ar atklājamiem likumiem un nezūdošu varenību.
