The Beatles, ko agrāk sauca par Quarrymen vai Silver Beatles, ar vārdu Fab Four, Britu muzikālais kvartets un pasaules mēroga pētījums par 60. gadu vecuma paaudzes cerībām un sapņiem. Galvenie biedri bija Džons Lenons (dz. 1940. gada 9. oktobrī, Liverpūlē, Mersidīdā, Anglijā - 1980. gada 8. decembrī, Ņujorkā, Ņujorkā, ASV), Pols Makartnijs (pilnībā sers Džeimss Pols Makartnijs; dz. 18. jūnijs). 1942, Liverpūle), Džordžs Harisons (dz. 1943. gada 25. februārī, Liverpūle - 2001. gada 29. novembrī, Losandželosa, Kalifornija, ASV) un Ringo Starr (Ričarda Starkija uzvārds; dz. 1940. gada 7. jūlijā, Liverpūle).. Starp citiem pirmajiem dalībniekiem bija Stjuarts Sutklifs (dzimis 1940. gada 23. jūnijā Edinburgā, Skotijā - 1962. gada 10. aprīlī, Hamburgā, Rietumvācijā) un Pete Bests (dzimis 1941. gada 24. novembrī, Madras [tagad Chennai], Indija).
Viktorīna
Fenomens no visa dīķa
Kāda Bītlu dziesma ir iestatīta zem ūdens?
Izveidojusies ap Lenona un Makartnija kodolu, kuri 1957. gadā pirmo reizi kopā uzstājās Liverpūlē, grupa izauga no kopīga entuziasma par amerikāņu rokenrolu. Tāpat kā vairums agrīno rokenrola figūru, ģitārists un dziedātājs Lenons un basģitārists un dziedātājs Makartnijs lielākoties tika mācīti kā mūziķi. Nepieredzējušie komponisti pulcējās ap sevi ar mainīgu pavadītāju skaitu, līdz 1957. gada beigām pievienojot Harrisonu par galveno ģitāristu un pēc tam, vairākus 1960. gada vairākus mēnešus veidojot, daudzsološo jauno gleznotāju Sutcliffe, kurš grupā ienesa plašu izjūtu. bohēmiskais stils. Pēc tam, kad iešāvās šķībs, moderns tautas mūzikas veids, kas bija populārs Lielbritānijā pagājušā gadsimta 50. gadu beigās, un, pieņemot vairākus atšķirīgus nosaukumus (Quarrymen, Sudraba vaboles un, visbeidzot, The Beatles), grupa pievienoja bundzinieku Best un pievienojās neliela, bet plaukstoša “ritmu mūzikas” aina, vispirms Liverpūlē un pēc tam vairāku garu vizīšu laikā no 1960. līdz 1962. gadam Hamburgā - citā jūras ostā, kas pilna ar jūrniekiem, kuri izslāpuši pēc amerikāņu rokenrola kā fona viņu viskijam un sievišķību.
1961. gada rudenī Braiens Epšteins, vietējais Liverpūles ierakstu veikala vadītājs, ieraudzīja grupu un iemīlēja. Neuzkrītoši pārliecināts par savu komerciālo potenciālu, Epšteins kļuva par viņu menedžeri un sāka bombardēt lielākās Lielbritānijas mūzikas kompānijas ar grupas vēstulēm un lenšu ierakstiem, beidzot uzvarot līgumu ar Parlophone, kas ir milzu EMI mūzikas ierakstu grupas meitasuzņēmums. Vīrietis, kas atbildēja par viņu karjeru Parlophone, bija Džordžs Martins, klasiski apmācīts mūziķis, kurš no paša sākuma uzlika savu zīmogu uz Bītliem, vispirms iesakot grupai nolīgt slīpētāku bundzinieku (viņi izvēlējās Starru) un pēc tam, pārkārtojot savu otro ierakstu dziesma (un pirmais lielais britu hīts) “Please Please Me”, mainot to no lēnā režģa uz up-tempo rompu.
Visu ziemu un 1963. gada pavasari Bītli turpināja slavas celšanos Anglijā, producējot oriģinālās melodijas, kas skanīgi, un arī spēlējot klasisko amerikāņu rokenrolu dažādās britu raidorganizāciju radio programmās. Šajos mēnešos aizraušanās ar Bītlu - sākumā tikai jaunajiem britu populārās mūzikas cienītājiem - pārkāpa parastās gaumes, klases un vecuma barjeras, pārveidojot viņu ierakstus un dzīvos priekšnesumus jautājumos, kurus plaši komentē sabiedrībā. Tā gada rudenī, kad viņi novēloti uzstājās Lielbritānijas televīzijā, populārā neprāta pierādījumi pamudināja britu laikrakstu veidotājus parādīt jaunu vārdu šai parādībai: Beatlemania. 1964. gada sākumā pēc tikpat drūmām parādīšanās Amerikas televīzijā tā pati parādība izcēlās Amerikas Savienotajās Valstīs un izraisīja tā saukto Lielbritānijas iebrukumu Bītlu atdarinātājos no Apvienotās Karalistes.
Beatlemania bija kaut kas jauns. Mūziķi, kas uzstājās 19. gadsimtā, noteikti satrauca neprātu - domā par Franzu Listu -, bet tas bija pirms mūsdienu masu informācijas līdzekļi radīja kolektīvās neprāta iespēju. Vēlākie popmūzikas elki, piemēram, Maikls Džeksons 80. gadu vidū un Garth Brooks deviņdesmitajos gados, pārdeva tikpat lielu ierakstu skaitu, neprovocējot neko uz Bītlu izraisīto histēriju. Līdz 1964. gada vasarai, kad Bītli parādījās filmā A Hard Day's Night - filmā, kas dramaturizēja Bētlemanijas fenomenu, grupas ietekme bija redzama visā pasaulē, jo neskaitāmi jaunieši atdarināja grupas dalībniekiem raksturīgos garos matus, uzsprauda humoru un dīvaini displeji par to, kā atteikties no velna Viņu pārveidojošā sociālā un kultūras ietekme patiešām tika atzīta pat politiskā spēka augšējos ešelonos. 1965. gadā katrs no četriem Bītliem tika atzīts par Lielbritānijas impērijas ordeņa locekli, kuru ieteica par godu Lielbritānijas premjerministram Haroldam Vilsonam (un neskatoties uz dažu iepriekšējo saņēmēju, galvenokārt militāro veterānu, īsu protestu vētru), pret to, ko viņi uztvēra kā karaliskās kārtības cieņas pazemināšanu).
Populārais rumbulis izrādījās iedrošinājums, pārliecinot Lenonu un Makartniju par viņu dziesmu rakstīšanas spējām un izraisot radošu eksperimentu iznākumu, kas bija līdz šim nebijuši rokmūzikas vēsturē, kas līdz tam ar zināmu pamatojumu bija plaši uzskatīts par žanru. nepilngadīgajiem. Laikā no 1965. līdz 1967. gadam Bītlu mūzika strauji mainījās un attīstījās, kļūstot arvien smalkākam, izsmalcinātākam un daudzveidīgākam. Viņu repertuārs šajos gados svārstījās no kamermūzikas popbalādes “Vakar” un mīklainās tautas melodijas “Norwegian Wood” (abi 1965. gadā) līdz halucinējošās cietā roka dziesmai “Tomorrow Never Knows” (1966) ar liriku, kuru iedvesmoja Timotijs Leary rokasgrāmata Psihedeeliskā pieredze (1964). Tajā bija arī karnivaleska skaņu ainava “Esiet Kite kunga labā!” (1967), kurā bija redzami apziņas straumes Lenona vārdi un tipiski iztēles izkārtojums (Džordžs Martins), kas veidots ap nejauši sadalītiem ierakstītu tvaika ērģeļu fragmentiem - tehnoloģiskās leģendārijas tūres spēku, kas ir diezgan raksturīgs grupas studijas darbam. šajā laikmetā.
1966. gadā Bītli izstājās no publiskās uzstāšanās, lai koncentrētos uz visu ierakstu studijas resursu izmantošanu. Gadu vēlāk, 1967. gada jūnijā, šis plaši novērotās radošās atjaunošanās periods sasniedza kulmināciju, izlaižot Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - albums, ko jaunieši visā pasaulē laipni sveica kā neapstrīdami pierādījumi ne tikai par grupas ģēniju, bet arī par laikmeta utopiskajiem solījumiem. Vairāk nekā mūziķu grupa, Bītli bija ieradušies personificēt, protams, miljoniem jauno klausītāju prātos, jaunas hedonisma pretkultūras un netraucētu eksperimentu priekus - ar mūziku un jauniem dzīves veidiem. (Dažādi grupas dalībnieki šajos gados flirtēja ar prātu paplašinošām zālēm, tādām kā LSD, kā arī ar eksotiskiem garīgiem vingrinājumiem, piemēram, transcendentālas meditācijas, tehniku, ko viņiem iemācīja Maharishi Mahesh Yogi, barnstorming guru no Indijas.)
Šajos gados Bītlas efektīvi izgudroja rokenrola kā kultūras formas nozīmi. Amerikāņu mākslinieki, kurus viņi apbrīnoja, un izvēlējās līdzināties - Čaks Berijs, Mazais Ričards, Fats Domino, Elviss Preslijs, Everly Brothers, Budijs Holijs, celmlauža roko komponisti Džerijs Leibers un Maiks Stollers, ietekmīgais dvēseles dziesmu autors Smoiks Robinsons un pēc 1964. gada., folksingers un aktuālais dziesmu autors Bobs Dilans - tika plaši uzskatīti par kanoniskiem iedvesmas avotiem, piedāvājot “klasiskos” modeļus topošajiem jaunākajiem rokmūziķiem. Tajā pašā laikā Bītlu sarakstītās un ierakstītās oriģināldziesmas dramatiski paplašināja viņu pārmantotā žanra muzikālo amplitūdu un izteiksmīgo darbības jomu. Viņu ciešās vokālās harmonijas, izsmalcinātie aranžējumi un pārdomātie producētie pieskārieni apvienojumā ar elementāru ritma sadaļu, ko noenkuroja Starr bezjēdzīgā bungošana, radīja jaunus izcilības un skaistuma standartus mūzikas formā, kas iepriekš bija pazīstama ar amatierismu.
Pēc 1968. gada un studentu protesta kustību izvirduma tik atšķirīgās valstīs kā Meksika un Francija, Bītli nesaprātīgi atdeva savu lomu kā inovatīvas globālās jaunatnes kultūras de facto vadītāji. Viņi tomēr turpināja vēl vairākus gadus, ierakstot un izdodot jaunu mūziku, un saglabāja tādu popularitātes līmeni, kāds bija reti sastopams pirms vai kopš tā laika. 1968. gadā viņi laida klajā savu ierakstu kompāniju Apple; cerot uzaudzināt eksperimentālo popmākslu, viņi, izņemot pašu Bītlu darbu, radīja haosu un komerciālas neveiksmes. Grupa turpināja baudīt plašu popularitāti. Nākamajā gadā Abbey Road turpināja kļūt par vienu no grupas mīlētākajiem un visvairāk pārdotajiem albumiem.
Tikmēr grupas bija sākušas saplēst personiskas nesaskaņas, kuras pastiprināja stress simbolizēt paaudzes sapņus. Reiz, kad grupas sirds un dvēsele bija sadarbības pamatā, Lenons un Makartnijs iekrita cīņā un savstarpējas apsūdzībās par sliktu gribu. Tagad bija apdraudēti miljoniem dolāru, un izpildītāju utopiskā aura bija apdraudēta, ņemot vērā neatbilstību starp grupas simbolisko stāju kā bezrūpīgas jauniešu kultūras elkiem un viņu jaunatklāto reālo statusu kā lutinātiem plutokrātiem.
1970. gada pavasarī Bītli oficiāli izformējās. Turpmākajos gados visi četri dalībnieki turpināja ražot mainīgas kvalitātes un popularitātes solo albumus. Lenons kopā ar savu jauno sievu Yoko Ono izlaida kodīgu dziesmu komplektu, un Makartnijs turpināja veidot grupu Wings, kurai 70. gados izrādījās diezgan daudz komerciāli veiksmīgu ierakstu. Arī Starr un Harrison sākotnēji guva zināmus panākumus kā solo mākslinieki. Bet, laikam ejot, Bītli kļuva tikpat daudz par vēsturisku zinātni kā Al Džolsons vai Bings Krosbijs vai Frenks Sinatra vai Elviss Preslijs pirms viņiem.
1980. gadā Lennonu noslepkavoja vājprātīgs ventilators ārpus Dakotas - daudzdzīvokļu ēkas Ņujorkā, kas pazīstama ar slavenību īrniekiem. Notikums izraisīja globālu skumju izliešanu. Lenona tiek pieminēta zemeņu laukos - Centrālā parka daļā pāri Dakotai, kuru Joko Ono labiekārtoja sava vīra godā.
Turpmākajos gados izdzīvojušais bijušais Bītls turpināja ierakstīt un uzstāties kā solo mākslinieki. Īpaši Makartnijs bija muzikāli aktīvs gan pop jomā, gan ik pēc pāris gadiem producējot jaunus albumus, gan klasiskās mūzikas jomā - 1991. gadā viņš pabeidza Liverpūles oratoriju; 1997. gadā viņš vadīja vēl viena liela vēriena simfoniskā darba Standing Stone ierakstīšanu; un 1999. gadā viņš izlaida jaunu klasisko albumu Working Classical. Makartnijs Anglijas karalienes bruņinieku bruņinieku tika saukts 1997. gadā. Starrs bija labi redzams arī deviņdesmitajos gados, katru gadu viesojoties kopā ar savu All-Star Band - rotējošu roka veterānu grupu, kas atskaņoja savus hitus vasaras koncertprogrammā. Kopš 1988. gada Harisons kopā ar Bobu Dilanu, Tomu Petiju, Džefu Linnu un Riju Orbisonu ierakstīja brīvā amalgamā, kas pazīstama kā Ceļojošie Vilburgi, taču lielāko daļu 1980. un 90. gadu mūziķa darbības laikā viņam bija zems profils. kā vairāku veiksmīgu filmu producents. Pēc izdzīvošanas ar naža uzbrukumu viņa mājās 1999. gadā Harisons padevās ilgstošajai cīņai ar vēzi 2001. gadā.
Deviņdesmito gadu sākumā Makartnijs, Harisons un Stārs bija apvienojušies, lai pievienotu harmonijas diviem iepriekš neizpaustiem Lenona vokālajiem ierakstiem. Šīs jaunās “The Beatles” dziesmas kalpoja par ieganstu vēl vienam publicitātes bloķējumam, kura mērķis bija radīt tirgu visdažādāk veidotajai kvazivēsturiskajai arhīvu ierakstu sērijai, kas samontēta grupas uzraudzībā un izdota 1995. un 1996. gadā kā The Beatles Anthology - sešu kompaktdisku kolekcija, kas papildināja 10 stundu garu atļautu videodokumentu ar tādu pašu nosaukumu. Grupas pirmā singla 1 apkopojums parādījās 2000. gadā un guva panākumus visā pasaulē, iekļaujot topu topus tādās valstīs kā Anglija un ASV. Iespējams, Bētlemanijas pēckarsums ir pazudis, bet jaunības drūzmas laikmeta ikonogrāfija tika godbijīgi saglabāta pēcnācējiem.
Bītli tika iesaukti Rokenrola slavas zālē 1988. gadā, un Lennons (1994), Makartnijs (1999), Harisons (2004) un Starr (2015) arī tika piesaistīti kā indivīdi. 2009. gada septembrī vienlaicīgi tika izlaistas īpaši iesaiņotas visa Beatles kataloga digitāli remastrētās versijas un populārās elektroniskās mūzikas spēles Rock Band versija Beatles. Pēc tam, kad 2010. gada februārī tika ziņots, ka finansiāli grūtībās nonākušais EMI lūdz pircējus Abbey Road Studios, kur Bītli veica lielāko daļu savu ierakstu, Lielbritānijas Kultūras, plašsaziņas līdzekļu un sporta departaments ierakstu kompleksu pasludināja par vēsturisku orientieri. Pēc tam EMI paziņoja, ka tā patur īpašumtiesības uz ikonisko studiju, meklējot ārējas investīcijas, lai uzlabotu tās telpas.
![Spānijas inkvizīcijas Spānijas vēsture [1478–1834]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/2/spanish-inquisition-spanish-history-14781834.jpg "Spānijas inkvizīcijas Spānijas vēsture [1478–1834]")
