Aviņonas skolas glezna

Aviņonas skola, vēlu gotikas glezniecības korpuss, kam nebūt nav vienota stilistiska evolūcija, kas ražots Avinjonas pilsētā un ap to Francijas dienvidaustrumos no 14. gadsimta otrās puses līdz 15. gadsimta otrajai pusei. Atkarībā no itāļu un flāmu ietekmes - atšķirībā no mūsdienu Francijas ziemeļdaļas mākslas, kurai raksturīgs pilnīgi flāmu raksturs -, Avenonas māksla ar tuvējo Aix-en-Provence un citiem centriem apkārtējā Provansas reģionā ir pārstāvēta. daži no vissvarīgākajiem notikumiem franču gotikas glezniecībā.

Aviņonas skolas pirmsākumi meklējami “Babilonijas gūstā” (1309–77), kad pāvesta tiesa dzīvoja Aviņonā pie Francijas pāvestu sērijas, kas bija vienīgais tās vēstures periods, kurā pāvesta centrā nebija Romas.. Ārkārtīgi izdevīgā pāvesta patronāža piesaistīja daudzus māksliniekus, galvenokārt itāļus; ievērojamākais no tiem bija Sjēnu meistars Simone Martini, kurš strādāja Aviņonā no 1335. līdz 1340. gadam. Viņa un viņa pēcteča Matteo di Giovanetti da Viterbo (Aviņonā 1342–53) vadībā pāvesta pils Aviņonā un daudz laicīgo ēku tuvējās pilsētās tika izrotātas ar freskām, kas stingri iedibinājušās Itālijas Provansas un īpaši sieniešu gleznieciskās tradīcijas: kontūras un detaļu dekoratīvā elegance, viegli modelēta, gracioza figūru skaita vienkārša, harmoniska apstrāde un, pats galvenais, klasicisma radītā monumentalitāte figūru traktējumā, kas bija pilnīgi sveša laikmetīgās franču glezniecības ļoti lineārajai, vērtīgajai elegancei, ko iedvesmoja manuskriptu un vitrāžu miniatūrās mākslas. Spēcīgās itāļu tradīcijas, kas izveidojās Aviņonā, faktiski bija viens no svarīgākajiem līdzekļiem, ar kuru palīdzību itāļu monumentālais klasicisms tika pārnests uz ziemeļiem pirms 1400. gada, sagaidot monumentālo flāmu gleznu 15. gadsimtā.

Pēc pāvestu aiziešanas 1377. gadā Avinjons un Aikss saglabāja savas pozīcijas kā nozīmīgi mākslas centri. 15. gadsimta sākumā flāmu ietekme, kas jau bija iesakņojusies Francijas ziemeļdaļā, sāka sasniegt Avinonu. Precīzs reālisms ar intensīvu interesi par detaļām, izteiksmīgā, ritmiskā līnija un flāmu glezniecības jūtīgā krāsa saplūda ar itāļu tradīcijām, kurām bija tendence neitralizēt flāmu mākslai raksturīgo spriedzi un leņķi; šīs divas ietekmes ir redzamas dažādās proporcijās vairāku mākslinieku darbos, kuri glezno Aviņonā. Neskatoties uz abu tradīciju spēcīgumu, šie mākslinieki uzturēja arī neatkarīgu pieeju, kas joprojām bija raksturīga franču mākslai un kas tika izteikta ar plašu kompozīcijas monumentalitāti (pretstatā Sienes pārapdzīvotībai), ikonogrāfisko tipu individualitāti un apstrādes svaigumu un labvēlību kas atklāja īpaši spēcīgu dabas mīlestību. Aviņonas skolas ievērojamākie 15. gadsimta mākslinieki bija Enguerrand Charonton, Simon de Chalons un Nicolas Froment. Skolas šedevrs tomēr ir anonīmais “Avignon Pietà” (Luvra, Parīze), kas ir uzgleznots pirms 1457. gada Villeneuve-lès-Avignon un ko daži attiecinājuši uz Charonton. Šis ļoti oriģinālais darbs ir intensīvi garīga monumentalitātes un caurstrāvojoša reālisma kombinācija.

15. gadsimta otrajā pusē pieaugošā virtuozitāte aizstāja skolas sākotnējo sparu. Spēki, kas darbojās Aviņonā, tomēr ietekmēja franču glezniecības pamatvirzienus 15. un 16. gadsimta beigās.