Galvenais izklaide un popkultūra

Roberts Wise amerikāņu režisors un producents

Satura rādītājs:

Roberts Wise amerikāņu režisors un producents
Roberts Wise amerikāņu režisors un producents

Video: Suspense: Blue Eyes / You'll Never See Me Again / Hunting Trip 2024, Maijs

Video: Suspense: Blue Eyes / You'll Never See Me Again / Hunting Trip 2024, Maijs
Anonim

Roberts Wise (dzimis 1914. gada 10. septembrī, Vinčesteras štatā, Indiānā, ASV - miris 2005. gada 14. septembrī, Losandželosa, Kalifornija), amerikāņu kinorežisors un producents, kura daudzajos darbos iekļautas gandrīz katra žanra veiksmīgas filmas, lai arī viņš viņu vislabāk atceras divi mūzikli, par kuriem viņš ieguva Kinoakadēmijas balvas kā labākais režisors, West Side Story (1961) un The Sound of Music (1965), demonstrējot neparastu elastību, kas pārspēja jebkādu konsekventa stila vai tēmas trūkumu, Wise bija efektīvs meistaru meistari, kurš pirmām kārtām bija apņēmies savās filmās nodot pamatīgu realitātes izjūtu.

Agrīna dzīve un darbs

Gudrais uzauga Konnersvillā, Indiānā, un 1931. gadā iestājās tuvējā Franklina koledžā studēt žurnālistiku, bet Lielā depresija viņa izglītību samazināja. 1933. gadā viņš devās uz Holivudu un sāka strādāt filmu nosūtīšanas telpā RKO Studios, kur viņa brālis bija grāmatvedis. Pēc kalpošanas kā skaņu, mūzikas, specefektu un redaktora palīga viņš 1939. gadā pakāpās par galvenā redaktora rangu, strādājot pie tādām filmām kā Bakalaura māte (1939), Nevermeimas grāmata (1939) un Mana mīļākā. Sieva (1940). Visslavenākais, ka viņš rediģēja Citizen Kane (1941), par kuru viņš saņēma Kinoakadēmijas balvas nomināciju, un The Magnificent Ambersons (1942), kurus viņš ievērojami atkārtoja (un kam viņš vadīja papildu sižetu) pēc tam, kad RKO bija izņēmis šo spēlfilmu. režisora ​​Orsona Velsa rokās.

Gudrais ieguva iespēju vadīt, kad producentam Valtam Letonam bija nepieciešams rezerves režisora ​​aizvietotājs kaķu tautas lāstam (1944), kurš bija aizkavējies. Rezultāts bija drausmīga, aizkustinoša filma par jaunu meiteni, kas bīstami spēja fantazēt.

Filmas no 1940. gadu vidus līdz beigām

Gudrais palika pie Levonta filmu veidošanas vienības vēl divām filmām: Mademoiselle Fifi (1944), Gaja de Maupassanta stāstu pāra brīva adaptācija, kas koncentrējās uz drosmīgu veļas mazgātāju (Simone Simon), kas atbrīvo Francijas ciematu no prūšu skatiena. iebrucējiem Francijas un Vācijas kara laikā, kā arī The Body Snatcher (1945), kas ir īpaši laba īslaicīga, maza budžeta B filma, kuras pamatā ir Roberta Luija Stīvensona stāsts par ārstu (Henriju Danielu), kurš algo kapu laupītāju (Boriss Karlofs)) piegādāt viņam eksperimentus ar līķiem. Tāpat kā lielākajā daļā Wise filmu žanrā, šī mazsvarīgā klasika no makabras balstās uz nepietiekamu psiholoģisko spriedzi, nevis uz nepamatotu piepūli un šoku par tā iedarbību.

Gudrie nākamie divi centieni bija bez izņēmuma: Nāves spēle (1945), RKO visbīstamākās spēles (1932) formāls pārtaisījums un Krimināltiesa (1946) - blāva noslēpums. Dzimis Killā (1947) tomēr bija kaut kas īpašs, bezjēdzīgs filmas noir, kurā stingrais puisis Lawrence Tierney spēlēja sociopātisku slepkavu, kurš mēģina apprecēt viņu ar cieņu.

Gudrā pieaugošā reputācija par uzstājību uz precizitāti un reālismu tika pieminēta atmiņā paliekošajā sarunu gājienā starp vadošajiem aktieriem Robertu Mičumu un Robertu Prestonu, kas notika noskaņainajā filmā - noiriskajā rietumu asinīs uz Mēness (1948). Noslēpums Meksikā (1948) bija standarta detektīvu pasaka, taču Gudrības turpinājums “The Set-Up” (1949) tiek plaši uzskatīts gan par būtisku filmu noir, gan arī par vienu no visu laiku labākajām boksa filmām. Roberta Raiena portreta attēlojums par virskalna balvu cīnītāju, kurš atsakās veikt niršanu un maksā par savu lēmumu drausmīgu cenu, ir turnejas spēks. Visu savu karjeru Gudrais bija pārliecināts, ka režisoram ir “jāzina” viņa priekšmets, un, gatavojoties “The Set-Up”, viņš bieži apmeklēja noplukušās cīņas arēnas, lai fotografētu un novērotu bokserus un viņu fanus. Fotografēšana reālajā laikā - 72 minūšu darbības laiks sakrīt ar izdomātā laika ilgumu - arī palielināja filmas autentiskuma izjūtu, kuras pretstats bija pozitīvs, balstoties uz Džozefa Monkīra Marta garo stāstījuma dzejoli. Izmantojot Set-Up, Gudrajam bija pirmie lielākie panākumi kritiķu vidū, un, neskatoties uz vēlākajiem kases blokfailiem, par kuriem viņš būtu labāk pazīstams, daudzi kritiķi un kino vēsturnieki to joprojām uzskata par viņa izcilāko kinofilmu.