Galvenais citi

Attēli Mussorgsky izstādes darbā

Attēli Mussorgsky izstādes darbā
Attēli Mussorgsky izstādes darbā

Video: Modests Musorgskis - Fragments no cikla Izstādes gleznas. 2024, Maijs

Video: Modests Musorgskis - Fragments no cikla Izstādes gleznas. 2024, Maijs
Anonim

Attēli izstādē, krievu komponista Modesta Mussorgska muzikālais darbs 10 kustībās, kas iedvesmojies no mākslas izstādes apmeklējuma. Katra kustība attēlo vienu no displejā redzamajiem zīmējumiem vai mākslas darbiem. Lai arī sākotnēji komponētie komponenti bija 1874. gadā solo klavierēm, orķestriskā formā tie kļuva labāk pazīstami, it īpaši pēc franču komponista Maurice Ravel aranžējuma 1922. gadā. Darbu orķestrēja arī citi komponisti, piemēram, sers Henrijs J. Vuds (1918), Leopolds Štokovskis. (1939) un Vladimirs Aškenazijs (1982). 1971. gadā britu populārās mūzikas grupa Emerson, Lake un Palmer veltīja visu albumu savas mākslas interpretācijas skaņdarbam.

Mussorgskis sacerēja Attēlus kā piemiņu savam draugam, krievu māksliniekam Viktoram Hartmanam, kurš miris 1873. gadā 39 gadu vecumā. Neilgi pēc mākslinieka nāves, Mussorgskis apmeklēja Hartmaņa skicu, scenogrāfiju un arhitektūras pētījumu retrospektīvu izstādi un sajuta vajadzību iemūžināt pieredzi mūzikā. Līdz 1874. gada vasaras sākumam viņš bija pabeidzis darbu, kas bija garš un velnišķīgi grūts komplekts solo klavierēm. Laikā, kad Mussorgskis nomira 1881. gadā no alkoholisma, skaņdarbs nebija ne izpildīts, ne publicēts. Viņa draugam un kolēģim Nikolajam Rimskim-Korsakovam bija pienākums sakopt manuskriptu un nodot to izdrukāt 1886. gadā.

Komplekts sastāv no Hartmaņa 10 gleznu muzikāliem attēliem, kas mijas ar atkārtotu “Promenādes” tēmu jeb intermezzo, kas attēlo apmeklētāju - šajā gadījumā pašu komponistu - pastaigu pa izstādi. Intermezzi spēcīgais raksturs, kuru Mussorgsky atzina vienā no viņa vēstulēm, atspoguļo viņa paša lielo ķermeni.

Pēc “Promenādes” atvēršanas pirmās četras kustības jeb “attēli” pēc izskata ir šādi: “Rūķis” - neveikla pundura attēlojums, kas tiek pārnests neregulāru ritmu un spēcīgu uzliesmojumu laikā; “Vecā pils” - svinīgs un lirisks viduslaiku trubadūra attēlojums, kas dzied par grandiozu pili; “Tuileries” - spilgta skice ar bērniem, kas spēlē labi pazīstamajos Tuileries dārzos Parīzē; un “Liellopi” - pārdomāta liela Polijas vērša pajūga izsaimniekošanas raksturojums.

Krāpīgā piektā kustība “Neiztrūkstošu cāļu balets to čaumalās” attēlo Hartmaņa kostīmu dizainu bērnu baletam. Sestajā sižetā tiek parādīts attēls “Divi ebreji: viens bagāts, viens nabadzīgs”, izmantojot zemas reģistra spilgtu melodiju un augšdaļā čivinošo, daudzbalsīgo tēmu. Septītās sērijas “Limožas tirgus” nepatīkamo un jautro kvalitāti neitralizē astotā “Katakombas”, kas atkārtojošajā intermezzo met baismīgu ēnu ar drausmīgiem akordiem un variācijām.

Pēdējās divas izstādes Attēlu ainas ir visiecienītākās. “Mājputna kāju mājiņa” ir murgojošās raganas Baba-Yaga attēlojums plēsot viņas laupījumu. Viņa iekasē - ieskicējot virtuozu fragmentu oktāvās - tieši desmitajā un pēdējā attēlā - “Kijevas lielie vārti”. Ar Hartmana skici par ierosinātajiem pilsētas vārtiem, kuru augšpusē atrodas kupoli un kuros kariloni gredzeni, Mussorgskis noved šo gabalu majestātiski tuvu.