Galvenais vizuālās mākslas

Kolumbijas mākslinieks Fernando Botero

Kolumbijas mākslinieks Fernando Botero
Kolumbijas mākslinieks Fernando Botero
Anonim

Fernando Botero (dzimis 1932. gada 19. aprīlī, Medeljina, Kolumbija), Kolumbijas mākslinieks, kurš pazīstams ar savām gleznām un skulptūrām no piepūstām cilvēku un dzīvnieku formām.

Būdams jaunībā, Botero vairākus gadus apmeklēja matadoru skolu, taču viņa patiesā interese bija par mākslu. Būdams vēl pusaudzis, viņš sāka gleznot, un viņu iedvesmoja pirmskolumbu un spāņu koloniālā māksla, kas viņu apņēma, kā arī meksikāņu sienas gleznotāja Diego Rivera politiskais darbs. Viņa paša gleznas pirmo reizi tika izstādītas 1948. gadā, un divus gadus vēlāk Bogotā notika viņa pirmā viena cilvēka skate. Studējot glezniecību Madridē piecdesmito gadu sākumā, viņš iztika, nokopējot Prado muzejā izvietotās gleznas, it īpaši sava laika elku Francisko de Gojas un Diego Velázquez gleznas, un pārdodot tās tūristiem. Lielu daļu atlikušās desmitgades viņš pavadīja, pētot Parīzes un Florences mākslas bagātības.

Visā piecdesmitajos gados Botero sāka eksperimentēt ar proporcijām un lielumu. Kad 1960. gadā viņš pārcēlās uz Ņujorku, viņš bija attīstījis savu preču zīmes stilu: apaļu, korpulentu cilvēku un dzīvnieku attēlojums. Šajos darbos viņš atsaucās uz Latīņamerikas tautas mākslu, izmantojot plakanas, spilgtas krāsas un drosmīgi ieskicētas formas. Gleznās viņš deva priekšroku vienmērīgam izskatam, novēršot otu un faktūras izskatu, kā tas bija prezidenta ģimenē (1967). Tādos darbos kā šis viņš smeļas uzmanību arī no vecajiem meistariem, kurus viņš jaunībā bija līdzinājis: viņa formālie buržuāzijas un politisko un reliģisko autoritāšu portreti skaidri norāda uz Gojas un Velázquezas formālo portretu kompozīciju un meditatīvo kvalitāti. Viņa figūru, piemēram, prezidenta ģimenē, uzpūstās proporcijas arī norāda uz politiskās satīras elementu, iespējams, liekot norādīt uz subjektu uzpūsto pašsajūtu. Citās viņa gleznās no šī perioda ir bordo ainas un pliki, kuriem piemīt komiskas īpašības, kas izaicina un satīrizē seksuālos ieradumus, un ģimeņu portreti, kuriem piemīt maiga, sirsnīga kvalitāte.

1973. gadā Botero atgriezās Parīzē un papildus darbiem uz audekla sāka veidot arī skulptūras. Šie darbi paplašināja bažas par viņa glezniecību, jo viņš atkal pievērsās rotundām tēmām. Deviņdesmitajos gados visā pasaulē tika organizētas veiksmīgas viņa monumentālo bronzas figūru, tostarp Romāna karavīra (1985), Maternitātes (1989) un Kreisās rokas (1992), izstādes.

Botero arī turpināja gleznot, 1980. gados radot vēršu cīņu ainas un vēlāk atrada iedvesmu aktuālos jautājumos. Viņš pārbaudīja savas dzimtenes vardarbību un nelegālo narkotiku nozari tādos darbos kā Pablo Eskobara nāve (1999), kas parāda Medeljinas karteļa vadītāju nāvējoši. 2004. gadā pēc tam, kad tika atklāta Irākas ieslodzīto spīdzināšana Abu Ghraib cietumā, Botero sāka veidot daudzas gleznas un zīmējumus uz skandāla. Viņš pievērsās gaišākām cenām ar krāsainu darbu sēriju, kurā piedalījās cirka izpildītāji; tā pirmo reizi tika izstādīta 2008. gadā.