Galvenais citi

Volfgangs Amadejs Mocarts Austrijas komponists

Satura rādītājs:

Volfgangs Amadejs Mocarts Austrijas komponists
Volfgangs Amadejs Mocarts Austrijas komponists

Video: Antonio Caldara, Stabat Mater 2024, Jūnijs

Video: Antonio Caldara, Stabat Mater 2024, Jūnijs
Anonim

Itālijas tūres

Itāļu operas stila apgūšana bija veiksmīgas starptautiskās komponista karjeras priekšnoteikums, un Austrijas politiskā dominēšana pār Itālijas ziemeļdaļu nodrošināja, ka tur Mocarta durvis būs atvērtas. Šoreiz Mocarta māte un māsa palika mājās, un ģimenes sarakste sniedz pilnu notikumu pārskatu. Pirmā turneja, kas sākās 1769. gada 13. decembrī un ilga 15 mēnešus, aizveda viņus uz visiem galvenajiem mūzikas centriem, taču, kā parasti, viņi apstājās jebkurā pilsētā, kur varēja sniegt koncertu vai kāds muižnieks varētu vēlēties dzirdēt Mocarta spēli. Veronā Mocarts tika pakļauts stingriem pārbaudījumiem Accademia Filarmonica, bet Milānā - pēc viņa dramatiskās mūzikas spēju pārbaudes - viņam tika uzdots uzrakstīt pirmo operu karnevāla sezonai. Pēc apstāšanās Boloņā, kur viņi tikās ar cienījamo teorētiķi Džovanni Batista Martini, viņi devās uz Florenci un uz Romu Svētās nedēļas laikā. Tur Mocarts dzirdēja Siksta kori slavenajā Gregorio Allegri (1582–1652) Miserere, kas tika uzskatīts par kora ekskluzīvo rezervātu, bet kuru Mocarts izdzēsa no atmiņas. Neapolē viņi pavadīja sešas nedēļas; Atgriežoties caur Romu, Mocartam bija pāvesta publika, un viņš tika padarīts par Zelta Spura ordeņa bruņinieku. Vasara pagāja netālu no Boloņas, kur Mocarts nokārtoja pārbaudes uzņemšanai Accademia Filarmonica. Oktobra vidū viņš sasniedza Milānu un sāka darbu pie jaunās operas Mitridate, rè di Ponto (“Mithradates, Pontus karalis”). Viņam vajadzēja pārrakstīt vairākus numurus, lai apmierinātu dziedātājus, taču pēc virknes mēģinājumu (Leopolda vēstules sniedz aizraujošu ieskatu teātra procedūrās) pirmizrāde Regio Ducal Teatro 26. decembrī bija ievērojams panākums. Mocarts tradicionālā režijā režisēja pirmās trīs no 22 izrādēm. Pēc neilgas ekskursijas uz Venēciju viņš un viņa tēvs atgriezās Zalcburgā.

Jau bija iecerēti plāni turpmākajiem ceļojumiem uz Itāliju: uz teatralizētu serenātu, kas pasūtīts karaliskajām kāzām Milānā 1771. gada oktobrī, un turpmākai operai, atkal Milānai, karnevāla laikā 1772. – 73. Mocartam tika uzdots arī uzrakstīt oratoriju Padujai; viņš sacerēja La Betulia liberata 1771. gadā, bet izrādes nav. Otrajā Itālijas vizītē laikā no 1771. gada augusta līdz decembrim Alba notika viņa Ascanio pirmizrāde, kas, Leopolds ar prieku ziņoja, “pilnībā aizēnoja” citu šim gadījumam paredzēto jauno darbu, visvairāk - Johanna Adolfa Hasse opera (Ruggiero). tā laika cienītais operas seriāla komponists. Bet cerības, ka Leopolds izklaidējās par sava dēla nodrošināšanu uz tikšanos Milānā, bija sarūgtinātas. Atpakaļ Zalcburgā Mocartam bija bagātīga burvestība: viņš uzrakstīja astoņas simfonijas, četrus divertimentus, vairākus nozīmīgus sakrālus darbus un alegorisku serenātu Il sogno di Scipione. Šis darbs, iespējams, paredzēts kā veltījums Zalcburgas princim-arhibīskapam grāfam Šrattenbaham, iespējams, ka tas netika dots līdz 1772. gada pavasarim un pēc tam viņa pēctecim Hieronymus grāfam Kolorādo; Šrattenbahs, iecietīgs darba devējs, kurš devīgi ļāva atvaļinājumu, nomira 1771. gada beigās.

Trešais un pēdējais ceļojums pa Itāliju ilga no 1772. gada oktobra līdz 1773. gada martam. Lucio Silla (“Lucius Sulla”), jaunā opera, tika pasniegta 1772. gada 26. decembrī pēc sarežģītas pirmizrādes (tā sākās trīs stundas ar nokavēšanos un ilga sešas). tas izrādījās pat veiksmīgāks nekā Mitridate ar 26 izrādēm. Tas ir agrākais dramaturģiskā komponista Mocarta norādījums. Viņš sekoja Lucio Silla ar solo motīvu, kas uzrakstīts tā vadošajam dziedātājam, kastro un komponistam Venanzio Rauzzini, Exsultate, jubilate (K 165), pievilcīgs trīs kustību skaņdarbs, kura kulminācija bija izcilā “Alleluia”. Ap Itālijas ceļojumu perioda instrumentālā mūzika ietver vairākas simfonijas; daži no tiem ir veidoti vieglā, itāliešu stilā (piemēram, K 95 un K 97), bet citi, it īpaši septiņi no 1772. gada, veido jaunu formu formā, orķestrācijā un mērogā (piemēram, K 130, K 132, un kamermūzika K 134). Dzīvīgā, ekstravertā vēnā ir arī seši stīgu kvarteti (K 155–160) un trīs divertimenti (K 136–138).