Sofija Gubaidulina krievu komponiste

Sofija Gubaidulina (dzimusi 1931. gada 24. oktobrī Chistopol, Tatāru autonomajā Padomju Sociālistiskajā Republikā [tagad Tatarstāna, Krievija]), krievu komponiste, kuras darbi apvieno Krievijas un Centrālāzijas reģionālos stilus ar Rietumu klasiskās tradīcijas.

Pēta

100 Sievietes

Iepazīstieties ar ārkārtas sievietēm, kuras uzdrošinājās priekšplānā izvirzīt dzimumu līdztiesību un citus jautājumus. No apspiešanas pārvarēšanas, noteikumu pārkāpšanas, pasaules pārdomāšanas vai sacelšanās, šīm vēstures sievietēm ir stāsts.

Jaunības laikā Gubaidulina studēja mūziku savas dzimtenes republikas galvaspilsētas Kazaņas pilsētā. Viņai bija stundas Kazaņas Mūzikas akadēmijā no 1946. līdz 1949. gadam, bet no 1949. līdz 1954. gadam Kazaņas konservatorijā studēja klavieres un kompozīciju. Kompozīciju viņa strādāja Maskavas konservatorijā no 1954. līdz 1959. gadam. Sākumā Gubaidulina darbi Padomju Savienībā tika reti atskaņoti un netika ierakstīti, un kādu laiku viņa sevi atbalstīja, rakstot mūziku filmām, ieskaitot partitūras animācijas filmām. 1975. gadā viņa palīdzēja izveidot grupu, kas izpildīja improvizētus skaņdarbus uz retajiem Krievijas un Vidusāzijas instrumentiem. Pirmoreiz viņa devās uz Rietumiem 1985. gadā, bet 1992. gadā pārcēlās uz Hamburgu. Gadu gaitā viņa pamanīja, piedaloties jauno mūzikas festivālu komisijām, tādām institūcijām kā Kongresa bibliotēka un Štutgartes Starptautiskā Baha akadēmija, Vācija, kā arī orķestriem un atsevišķiem mūziķiem.

Gubaidulina darbos ir redzamas dažādas divējādības - tradicionālās apvienojumā ar avangardu, austrumi, kas ir pretrunā ar rietumiem, un solists attiecībā pret grupu. Izņemot agrākās kompozīcijas, viņas darbi ir politonāli (iestatīti vairāk nekā vienā taustiņā vienlaikus), un tos raksturo izteikti akcentēti ritmi. Viņas izmantotie tautas un citi nestandarta instrumenti, dažreiz neparastās kombinācijās, bieži radīja pārsteidzoši krāsainus tembras. Tajā pašā laikā viņa nodarbināja vairākus tradicionālos žanrus, rakstot orķestra un kora darbus, dažādu instrumentu koncertus, stīgu kvartetus un citu kamermūziku.

Starp pirmajiem Gubaidulinas darbiem, kas guva plašu atzinību, bija Offertorium, vijoļkoncerts, kurš tika komponēts 1980. gadā. Viņas kā komponistes ievērība turpmākajos gados palielinājās, un līdz 20. gadsimta beigām viņa bija kļuvusi par vispāratzītu starptautisku figūru. 1999. gada 29. aprīlī Ņujorkas filharmonijas orķestris Kurta Masura vadībā pirmizrādi piedzīvoja viņas Divi ceļi, darbs diviem altām un orķestrim; divi solo instrumenti pārstāvēja Bībeles Marijas un Martas balsis. Tajā pašā dienā Japānas apraides sistēmas orķestris NHK Symphony pirmizrādi piedzīvoja kompozīcijā “Koka ēnā” - kompozīcija, kurā viens solists uzstājas trīs veidu Āzijas zitēros: koto, bass koto un zheng. Lielākie orķestri visā pasaulē turpināja pasūtīt, atskaņot un izpildīt savas kompozīcijas 21. gadsimta sākumā. Karjeras laikā Gubaidulina saņēma daudzus apbalvojumus par savu darbu, tostarp Japānas Mākslas asociācijas balvu “Praemium Imperiale” par mūziku un divas prestižās Koussevitzky International Records Awards (1989, 1993) par jauno mūziku.