Galvenais vizuālās mākslas

Korejiešu māksla

Satura rādītājs:

Korejiešu māksla
Korejiešu māksla

Video: Fanu kultūra- K-pop 2024, Maijs

Video: Fanu kultūra- K-pop 2024, Maijs
Anonim

Korejas māksla, glezna, kaligrāfija, keramika, skulptūra, lakas un cita veida tēlotājmāksla vai dekoratīvā vizuālā māksla, ko gadsimtu gaitā ražojušas Korejas tautas. (Lai gan šeit ir skarta korejiešu arhitektūra, tas ir arī atsevišķa raksta priekšmets.)

Vispārīgās īpašības

Korejas pussalā dzīvojošo tautu mākslai tradicionāli ir kopīgas estētiskās koncepcijas, motīvi, paņēmieni un formas ar Ķīnas un Japānas mākslu. Tomēr tas ir izstrādājis atšķirīgu stilu. Korejas mākslas skaistums un tās mākslinieku spēks slēpjas vienkāršībā, spontānumā un harmonijas ar dabu sajūtā.

Korejas mākslas pamatvirziens cauri gadsimtiem ir bijis naturālistisks, kas raksturīgs jau Triju karaļvalstu periodā (ap 57 bce – 668 ces), bet pilnībā izveidojies Vienotās jeb Lielās Silla (korejiešu: Shinla) periodā. (668–935). Tradicionālā attieksme pret dabas pieņemšanu, jo tā ir augsti attīstīta, novērtē vienkāršos un neparedzētos. Piemēram, korejiešu mākslinieki deva priekšroku neapstrādātam izejvielu skaistumam, piemēram, koka graudu dabiskajiem modeļiem. Korejiešu podniekam bija raksturīgas bažas par viņa virsmu, izliekumu vai formu mehānisko pilnveidošanu. Viņa rūpes bija izcelt viņa materiāliem un videi raksturīgās vai dabiskās īpašības. Tāpēc podnieki varēja strādāt neapzināti un dabiski, ražojot izstrādājumus ar aizraujošu vienkāršību un māksliniecisku atšķirīgumu.

Vienkāršība tika pielietota ne tikai formas ekonomijai, bet arī dekoratīvu motīvu un ierīču izmantošanai. Cilvēka rokas iejaukšanās korejiešu mākslā ir ierobežota līdz minimumam. Piemēram, atsevišķu zieda kātu var uzzīmēt smalkā zilā tonī baltas porcelāna vāzes vai pudeles pusē, bet ne tikai no vēlmes aizpildīt tukšu vietu. Efekts drīzāk palielina balto fonu.

Izvairīšanās no galējībām ir vēl viena raksturīga tradīcija korejiešu mākslā. Līnijas galējā taisnība nepatika tikpat lielā mērā kā ekstrēmais curvilinearism. Ķīnas dziesmu dinastijas (960–1279) taisnā un treknā kontūra kļūst par graciozu, pieticīgu līkni Kory bowl perioda korejiešu bļodā (918–1392). Strauji izliektais ķīniešu jumts Korejas arhitektūrā tiek pārveidots par maigi slīpu jumtu. No visiem asiem leņķiem, spēcīgām līnijām, stāvām plaknēm un gaišām krāsām ir jāizvairās. Korejiešu mākslas darba kopējais efekts parasti ir maigs un maigs. Tā ir brīvu līniju māksla. Visspilgtākais ir nevis ritms, bet gan klusā iekšējā harmonija.

Stilistiskā un vēsturiskā attīstība