Galvenais izklaide un popkultūra

Džimijs Hendrikss - amerikāņu mūziķis

Džimijs Hendrikss - amerikāņu mūziķis
Džimijs Hendrikss - amerikāņu mūziķis

Video: Advanced Blue - Machine Gun (Jimi Hendrix Cover Live @ K57) 2024, Jūnijs

Video: Advanced Blue - Machine Gun (Jimi Hendrix Cover Live @ K57) 2024, Jūnijs
Anonim

Džimi Hendrikss, Džeimsa Maršala Hendriksa uzvārds, sākotnēji Džons Allens Hendrikss (dzimis 1942. gada 27. novembrī Sietlā, Vašingtonā, ASV - miris 1970. gada 18. septembrī, Londonā, Anglijā), amerikāņu roka ģitārists, dziedātājs un komponists, kurš sapludinājis amerikāņu tradīcijas blūza, džeza, roka un soul dziesmas ar britu avangarda roka paņēmieniem, lai elektrisko ģitāru no jauna definētu pēc sava tēla.

Lai arī viņa aktiermākslinieka karjera ilga tikai četrus gadus, Hendrikss mainīja populārās mūzikas gaitu un kļuva par vienu no sava laikmeta veiksmīgākajiem un ietekmīgākajiem mūziķiem. Instrumentālists, kurš radikāli pārveidoja elektriskās ģitāras izteiksmīgo potenciālu un skaņas paleti, viņš bija klasiskā dziesmu repertuāra komponists, sākot no mežonīgiem rokeriem līdz smalkām, sarežģītām balādēm. Viņš bija arī harizmātiskākais savas paaudzes izpildītājs koncertā. Turklāt viņš bija redzētājs, kurš sabruka roka, dvēseles, blūza un džeza žanra robežas, kā arī ikoniska figūra, kuras apelācija saistīja balto hipiju un melno revolucionāru bažas ar melnām drēbēm drēbēs Londonas Kārnabija ielas krāsainajos tērpos.

Bijušais desantnieks, kura godpilnā medicīniskā izlāde atbrīvoja viņu no dienesta Vjetnamas karā, Hendrikss 60. gadu sākumu pavadīja, strādājot par ārštata pavadoni dažādiem mūziķiem, gan slaveniem, gan neskaidram. Viņa neparastais stils un tieksme spēlēt lielu skaļumu tomēr ierobežoja viņu ar iztikas līmeņa darbu, līdz viņš tika atklāts mazā Ņujorkas klubā un 1966. gada septembrī tika nogādāts Anglijā. Uzstājās kopā ar diviem britu mūziķiem, basģitāristu Noelu Reddingu un bundzinieku. Mičs Mitčels, viņš apdullināja Londonas klubu zemi ar savu instrumentālo virtuozitāti un ekstroverto šovmūziku, skaitļoja Beatles, Rolling Stones un Who kases cienītājus. Viņam izrādījās daudz vieglāk iemācīties viņu trikus, nekā tas bija viņiem.

Hendrikam bija enciklopēdiskas zināšanas par muzikālajām saknēm, uz kurām balstījās sava laika visprogresīvākais roks, taču, pateicoties viņa gadiem ceļā ar Mazo Ričardu un Islija brāļiem, viņam bija arī praktiska pieredze kultūras un sociālā pasaule, kurā šīs saknes bija izveidojušās, un liels apbrīns par Boba Dilana, Bītlu un Yardbirds darbu. Ātri pielāgojot pašreizējām 1966. gada Londonas muzikālajām un sartoriālajām modēm savām vajadzībām, viņš drīz vien spēja ne tikai pieskaņot to, kurš patīk viņu pašu liela apjoma, ģitāras satriecošā spēlē, bet arī papildināt viņus ar to, kas ātri kļuva karstāko biļešu šovs pilsētā.

Līdz novembrim viņa grupas - Jimi Hendrix Experience - rīcībā bija pirmais singls desmitniekā “Hey Joe”. Vēl divi hīti - “Purple Haze” un “The Wind Cries Mary” - sekoja pirms viņu pirmā albuma “Are You Experienced?” Izdošanas 1967. gada vasarā, kad tas bija otrais tikai Bītlu Sgt. Pepper's Lonely Hearts kluba grupa. Tā tiešais pēctecis Axis: Bold as Love sekoja tam decembrim. Pēc Pola Makartnija ieteikuma Hendrikss tika aizlidots uz Kaliforniju, lai uz skatuves zagtu parādīšanos Monterejas Popfestivālā, kas viņam mazāk nekā gadu pēc aiziešanas sagādāja sajūtu dzimtenē.

Pārcēlies uz dzīvi Amerikas Savienotajās Valstīs 1968. gadā, viņš izbaudīja turpmāko atzinību ar plašo panorāmas dubultalbumu Electric Ladyland, taču viņa karjeras otrā puse izrādījās nomākta. Juridiskas komplikācijas, kas radušās no vecā līguma, kas noslēdzās pirms viņa uzturēšanās Lielbritānijā, iesaldēja viņa ierakstu par honorāriem, kas radīja nepieciešamību pastāvīgi maksāt rēķinus; un viņa auditorija nelabprāt ļāva viņam progresēt ārpus viņa agrāko panākumu muzikālā plāna. Kad viņš nomira no barbiturātu pārdozēšanas, viņš bija uz abu šo problēmu risināšanas robežas, atstājot aiz sevis milzīgu nepabeigtu darbu krājumu, ko galu galā rediģēja un pabeidza citi.

Hendriksam viņa smagā roka grupas drausmīgā drāma bija tikai neliela daļa no tā, uz ko viņš tiecās: viņš gribēja komponēt sarežģītāku mūziku lielākiem ansambļiem, nevis vienkārši bezgalīgi improvizēt ritma sadaļas priekšā auditorijai, kas viņu gaidīja. sagraut vai sadedzināt viņa ģitāru. Neskatoties uz to, savā pārāk īsajā karjerā viņam izdevās apvienot un paplašināt Džona Koltrana straujo improvizācijas transcendenci, Džeimsa Brauna ritmisko virtuozitāti, Džona Lī Hookera zilgano tuvību, Boba Dilana lirisko estētiku, pliko - duncis uz skatuves agresijas Kurš, un Bītlu halucinācijas studijas fantāzijas. Hendriksa darbs nodrošina pastāvīgu iedvesmas avotu nākamajām mūziķu paaudzēm, kurām viņš joprojām ir emocionālā godīguma, tehnoloģisko inovāciju un visaptverošas kultūras un sociālās brālības vīzijas paraugs. Džimi Hendriksa pieredzi 1992. gadā iesāka Rokenrola slavas zālē.