Galvenais vizuālās mākslas

Amedeo Modigliani itāļu mākslinieks

Amedeo Modigliani itāļu mākslinieks
Amedeo Modigliani itāļu mākslinieks

Video: Amedeo Modigliani: A collection of 281 paintings (HD) 2024, Maijs

Video: Amedeo Modigliani: A collection of 281 paintings (HD) 2024, Maijs
Anonim

Amedeo Modigliani (dzimis 1884. gada 12. jūlijā, Livorno, Itālija - miris 1920. gada 24. janvārī, Parīzē, Francijā), itāļu gleznotājs un tēlnieks, kura portreti un pliki - raksturīgi asimetriskām kompozīcijām, iegarenām figūrām un vienkāršai, bet monumentālai līnijas izmantošanai - ir vieni no vissvarīgākajiem 20. gadsimta portretiem.

Modigliani dzimis ebreju tirgotāju ģimenē. Būdams bērns, viņš cieta no pleirīta un tīfa, kas neļāva viņam iegūt parasto izglītību. 1898. gadā viņš sāka studēt glezniecību. Pēc neilgas uzturēšanās Florencē 1902. gadā viņš turpināja mākslas studijas Venēcijā, tur uzturoties līdz 1906. gada ziemai, kad devās uz Parīzi. Viņa agrīnajai apbrīnai par itāļu renesanses glezniecību - it īpaši Sjēnas gleznu - bija jābūt visu mūžu.

Parīzē Modigliani sāka interesēties par Pola Cézanne gleznām pēc impresionisma. Sākotnējie svarīgi kontakti bija ar dzejniekiem Andrē Salmonu un Maksu Džeikobu, ar mākslinieku Pablo Pikaso un - 1907. gadā - ar Polu Aleksandru, daudzu avangarda mākslinieku draugu, kurš pirmais ieinteresējās Modigliani un nopirka viņa darbus.. 1908. gadā mākslinieks Salon des Indépendants salonā izstādīja piecas vai sešas gleznas.

1909. gadā Modigliani tikās ar rumāņu tēlnieku Konstantīnu Brancusi, pēc kura ieteikumiem viņš nopietni pētīja Āfrikas tēlniecību. Lai sagatavotos savas skulptūras radīšanai, viņš pastiprināja savus grafiskos eksperimentus. Savos zīmējumos Modigliani mēģināja piešķirt kontūru apjoma ierobežošanas vai ierobežošanas funkciju. 1912. gadā salonā d'Automne viņš izstādīja astoņas akmens galvas, kuru iegarenās un vienkāršotās formas atspoguļo Āfrikas skulptūru ietekmi.

Modigliani pilnībā atgriezās glezniecībā aptuveni 1915. gadā, taču tēlnieka pieredzei bija ievērojamas sekas viņa glezniecības stilam. Modigliani skulpturālo galvu īpašības - gari kakli un deguns, vienkāršotas pazīmes un garas ovālas sejas - kļuva raksturīgas viņa gleznām. Viņš samazināja un gandrīz neizmantoja chiaroscuro (gaismas un ēnas gradāciju izmantošana, lai panāktu trīsdimensiju ilūziju), un viņš panāca stabilitātes sajūtu ar spēcīgām kontūrām un blakus esošo krāsu bagātību.

Pirmā pasaules kara sākums 1914. gadā palielināja Modigliani dzīves grūtības. Aleksandrs un daži citi viņa draugi atradās priekšā; viņa gleznas nepārdeva; un viņa jau tā delikātā veselība pasliktinājās nabadzības, drudžainās darba ētikas un alkohola un narkotiku ļaunprātīgas izmantošanas dēļ. Viņam bija nemierīgas attiecības ar Dienvidāfrikas dzejnieci Beatrisi Hastingsu, ar kuru viņš nodzīvoja divus gadus (1914–16). Viņam tomēr palīdzēja mākslas tirgotājs Pols Guillaume un it īpaši poļu dzejnieks Leopolds Zborovska, kurš nopirka vai palīdzēja viņam pārdot dažas gleznas un zīmējumus.

Modigliani nebija profesionāls portretists; viņam portrets bija tikai izdevība, lai ar stingru un izteiksmīgu kontūru zīmējumu izdalītu figūru kā sava veida skulpturālu reljefu. Viņš gleznoja savus draugus, parasti Parīzes mākslas un literatūras pasaules personības (piemēram, māksliniekus Huanu Grisu un Žaku Lipšicu, rakstnieku un mākslinieku Žanu Kokteau un dzejnieku Maksu Džeikobu), bet viņš arī attēloja nezināmus cilvēkus, tostarp modeļus, kalpus, un meitenes no apkārtnes. 1917. gadā viņš sāka gleznot sēriju no apmēram 30 lielām sieviešu plikām, kuras ar siltajām, mirdzošajām krāsām un juteklīgajām, noapaļotajām formām ir vieni no viņa labākajiem darbiem. Tā gada decembrī Berthe Weill savā galerijā sarīkoja viņam personālizstādi, bet policisti plikumus uzskatīja par nepieklājīgiem un lika tos noņemt.

1917. gadā Modigliani uzsāka mīlas dēku ar jauno gleznotāju Žannu Hébuterne, ar kuru viņš devās dzīvot uz Kotdivuāru. Viņu meita Žanna piedzima 1918. gada novembrī. Viņa glezna kļuva arvien rafinētāka rindā un maiga krāsā. Mierīgāka dzīve un Vidusjūras klimats tomēr neatjaunoja mākslinieka iedragāto veselību. Pēc atgriešanās Parīzē 1919. gada maijā viņš saslima 1920. gada janvārī un 10 dienas vēlāk nomira no tuberkulārā meningīta. Nākamajā dienā Hébuterne nogalināja sevi un viņu vēl nedzimušo bērnu, lecot pa logu.

Modigliani, maz pazīstams ārpus Parīzes avangarda aprindām, reti piedalījās oficiālajās izstādēs. Slava kļuva pēc viņa nāves, ar personālizstādi 1922. gadā Bernheim-Jeune galerijā un vēlāk ar Salmon biogrāfiju. Gadu desmitiem Modigliani darbu kritiskos vērtējumus aizēnoja dramatiskais stāsts par viņa traģisko dzīvi, taču tagad viņš tiek atzīts par vienu no nozīmīgākajiem un oriģinālākajiem sava laika māksliniekiem.